Warum weigern sich die Spiele, von der Neuauflage von Final Fantasy 7 zu lernen?
Ich habe eine seltsame Beziehung zu Videospiel-Remakes. Ich denke, dass Remakes in einer zunehmend unhaltbaren Industrie mit gigantischen Kosten und Entwicklungszyklen eine Verschwendung der Talente unseres Mediums sind und die Kreativität ersticken, da die Entwickler gezwungen sind, altes Terrain mit wenig bis gar keinem künstlerischen Input aufzuwärmen. The Last of Us Part 1, eine kostspielige Überarbeitung eines Spiels, das bereits als Meisterwerk gehandelt wurde, scheint die Optik zu vernachlässigen und hat uns bisher keine der viel gepriesenen Gameplay-Verbesserungen gezeigt – Verbesserungen an einem Spiel, das wir alle als perfekt bezeichnet haben, noch dazu – ist das schlimmste Beispiel dafür. Final Fantasy 7 Remake hingegen ist weitaus interessanter.
Ich bin nicht per se gegen regelmäßige Remakes. Einige meiner Lieblingserlebnisse der letzten fünf Jahre sind Crash Bandicoot N. Sane Trilogy, Spyro Reignited Trilogy, Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2, und Crash Team Racing: Nitro Fueled. Alles Remakes von Spielen aus meiner Kindheit. Und alle wurden von Activision Blizzard entwickelt, die, wie wir alle wissen, komplette Bastarde sind. Nur dank des Erfolgs von N. Sane haben wir endlich Crash 4 bekommen, also haben Remakes doch etwas bewirkt. Sie sind nicht böse (im Gegensatz zu ABK), aber sie sind extrem übersättigt und werden größtenteils von der Gier nach sicherem Profit angetrieben und nicht von dem Wunsch nach Kreativität. Auftritt Final Fantasy 7 Remake.
Der Name von FF7 ist ein wenig irreführend, da es sich eigentlich gar nicht um ein Remake handelt. Es ändert den alten rundenbasierten Kampfstil in ein moderneres Hack ’n‘ Slash-System – und schafft damit eine meiner Lieblingskampfmaschinen überhaupt – und verändert die Geschichte komplett. Das Spiel dauert etwa 40 Stunden und konzentriert sich vollständig auf den Midgar-Abschnitt des Originalspiels, der 1997 nur etwa fünf Stunden dauerte. Mehrere wichtige und weniger wichtige Handlungsstränge ändern sich ebenfalls, und jeder Charakter erhält eine zusätzliche Entwicklung.
Es fühlt sich an wie ein Remake, wie man es normalerweise von Film-Remakes kennt, nicht von Spielen. Obwohl Disneys Eins-zu-eins-Remakes die Sache etwas verwässert haben, entstehen die meisten Film-Remakes dadurch, dass ein Autor oder Regisseur von einer Geschichte fasziniert ist und sich überlegt, wie er sie neu erzählen, modernisieren oder für etwas Neues nutzen kann. Als „Sieben Samurai“ als „Die glorreichen Sieben“ neu verfilmt wurde, war es nicht länger eine Geschichte über die Entstehung von Gewalt und die Angst, die Helden selbst denen einflößen können, die sie beschützen, sondern eine Geschichte über widerwilliges amerikanisches Heldentum und eine Metapher für Soldaten, die von ihrem Land nach dem Zweiten Weltkrieg im Stich gelassen wurden. Spiele tun das nicht wirklich – sie sehen nur ein bisschen besser aus und haben ein neues HUD.
Final Fantasy 7 Remake hat nicht nur die Messlatte für Remakes höher gelegt, sondern auch eine völlig neue Sichtweise auf sie eröffnet. In den zweieinhalb Jahren, die seit der Veröffentlichung vergangen sind, hat es niemand beachtet. Ich weiß, dass die Entwicklung von Spielen viel Zeit in Anspruch nimmt – das habe ich bereits in meinem ersten Satz erwähnt. Aber die Fortsetzung des Spiels, Final Fantasy 7 Rebirth, wurde bereits angekündigt. Es gab schon früher Remakes, die das Gameplay eines Titels aktualisiert haben (die Resident Evil-Remakes sind ein offensichtliches Beispiel), aber nichts, das mutig genug war, uns ein Spiel, das wir kennen, aus einer neuen Perspektive zu präsentieren.
Vielleicht ist ein solches Spiel in Entwicklung, und wir haben nur noch nichts davon gehört. Am wahrscheinlichsten ist es, dass Kojima eines der Metal Gears auf seine Weise neu auflegt, aber angesichts der Rechtsstreitigkeiten bei Konami ist das wohl nicht zu erwarten. Spiele sind sehr risikoscheu, vor allem auf höchstem Niveau, und trotz des Erfolgs von FF7R ist es immer noch ein Risiko, in dessen Fußstapfen zu treten. Aber in einer Welt der müden Remakes, die wir alle schon einmal gesehen haben, könnte dies auch der beste Weg für alle sein. Die Verleger erhalten das Geld, das mit dem Wiederverkauf eines alten Lieblingsspiels verbunden ist, die Entwickler erhalten die Erfüllung, etwas Neues zu schaffen, und die Spieler erhalten den Komfort eines Klassikers aus ihrer Kindheit mit der Aufregung von etwas Neuem.
Oder wir könnten The Last of Us Part 2 in fünf Jahren noch einmal neu auflegen, oder?