Bei Rhythmusspielen wurden Plastikinstrumente durch Kriegsinstrumente ersetzt
Anfang der 2010er Jahre war der Schrank im Keller meiner Eltern vollgestopft mit Plastikinstrumenten. Die Gitarre aus Guitar Hero 3, eine weitere Gitarre aus Rock Band, ein Schlagzeug und ein Mikrofon. Ein weiteres Mikrofon, diesmal von Def Jam Rapstar. Zusätzlich zu diesem Polypropylen-Orchester gab es noch zwei andere Markengitarren, die dem echten Instrument näher kamen, die ich aber nie mit Rock Band oder Guitar Hero zum Laufen bringen konnte. Diese Spiele haben in meiner Highschool-Zeit viel Zeit in Anspruch genommen, aber sie haben auch viel Platz weggenommen. Ich wollte sie immer wieder spielen, aber das würde bedeuten, dass ich die Geräte, die auf der Mülldeponie gelandet sind, noch einmal kaufen müsste, ganz zu schweigen davon, dass ich sie irgendwo unterbringen müsste, wenn die Lust am Spielen nachlässt.
Aber es gibt eine neue Art von Rhythmusspielen, die dieses Problem nicht haben – solche, die reale Plastikinstrumente durch Kriegswaffen im Spiel ersetzen.
Während Rhythmus-Kampfspiele wie Beat Saber, BPM: Bullets Per Minute, Metal: Hellsinger und die Überraschungserscheinung dieser Woche, Hi-Fi Rush, ihr eigenes Genre schaffen, fühlen sie sich auch wie Rhythmusspiele an, die zum Mittelmaß des Mediums zurückkehren. Der Markt für Plastikinstrumente ist ausgetrocknet – und Rock Band-Entwickler Harmonix hat sich in den vergangenen Jahren schwer getan, einen Nachfolger zu finden – aber es wird immer einen Markt für Spiele mit aufregenden Kämpfen geben.
Das ist ein bisschen enttäuschend. Nicht, weil ich diese Spiele nicht mag. Das tue ich! Sondern weil Rhythmusspiele lange Zeit eines der wichtigsten gewaltfreien Interaktionsmittel im Spiel waren. Die Verbindung zwischen „gut in Guitar Hero sein“ und „gut auf der Gitarre sein“ war immer bestenfalls zweifelhaft. Aber Spiele wie Rock Band und Band Hero hatten das Potenzial, Menschen für ein Hobby außerhalb von Videospielen zu interessieren. Ein Spiel wie Metal: Hellsinger wird die Spieler wohl eher dazu inspirieren, andere Ego-Shooter auszuprobieren. Steam wird den Spielern nicht mitteilen, dass andere Leute, die BPM: Bullets Per Minute gespielt haben, auch Metallica gehört haben. Fans von Hi-Fi Rush spielen vielleicht andere Charakter-Actionspiele wie Devil May Cry 5 oder Bayonetta 3, aber es ist unwahrscheinlich, dass sie ihr neu gewonnenes Verständnis für Rhythmus in ein anderes Hobby stecken.
Und das ist auch gut so. Es ist in Ordnung, wenn Videospiele um ihrer selbst willen Spaß machen. Ich erwarte nicht, dass Fans von „Cursed to Golf“ auf den Golfplatz gehen oder dass Fans von „Cult of the Lamb“ sich für eine Auditing-Sitzung in ihrer örtlichen Scientologen-Kirche anmelden. Gott sei Dank melden sich die meisten Call of Duty-Spieler nicht an, um das Äquivalent in der realen Welt auszuprobieren.
Aber es kann eine wunderbare Sache sein, wenn ein Spiel in der Lage ist, das Interesse an etwas außerhalb der Welt der Spiele zu wecken. Die Assassin’s Creed Discovery Tours sind ein gutes Beispiel dafür, wie ein Spieleentwickler sein Produkt nutzen kann, um den Horizont seiner Spieler zu erweitern. Diese Modi, die irgendwann nach der Veröffentlichung von Origins, Odyssey und Valhalla hinzugefügt wurden, gaben den Spielern die Möglichkeit, etwas über die Welt im alten Ägypten, im alten Griechenland und zur Zeit der Wikinger zu erfahren. Da es die bestehende Karte aus dem Spiel nimmt und Lektionen in sie einfügt, bietet es eine neue Art von Bildung für Spieler, die vielleicht nicht gerne in einem Klassenzimmer lernen.
Guitar Hero und Rock Band boten genau das für Kinder, die sich für Musik begeisterten. Ich habe meine Plastikinstrumente immer noch nicht ersetzt, und nichts hat die Lücke gefüllt, die Guitar Hero und Rock Band hinterlassen haben.
