Top Gun: Die Nominierung von Maverick für das beste Drehbuch macht Sinn
Top Gun: Maverick sorgte für Aufsehen, als er am Dienstag im Funkturm der Academy lief, und erhielt sechs Oscar-Nominierungen. Obwohl der große Hit die erwarteten Nominierungen in handwerklichen Kategorien wie Ton, Filmschnitt und visuelle Effekte erhielt und sich einen begehrten Platz in der Kategorie Bester Film sicherte, war es die Nominierung für das adaptierte Drehbuch, die viele Zuschauer überraschte.
Die Nominierung für das Drehbuch ist absolut verdient – Maverick würde ohne sein perfekt konstruiertes Drehbuch nicht funktionieren.
Geschichte ist Struktur. Das mag in Filmen wie Gläserne Zwiebel oder Pulp Fiction besonders deutlich werden, wo die Konstruktion die Aufmerksamkeit auf sich zieht. Aber es gilt auch für kleine Filme wie The Whale (dessen Platz wahrscheinlich Top Gun eingenommen hat) und große Blockbuster wie Avatar: Der Weg des Wassers. Geschichten verändern sich drastisch, je nachdem, wie ihre Teile angeordnet sind, und der Schlüssel zu einem großen Blockbuster wie Top Gun: Maverick ein befriedigendes Ende findet, liegt darin, dass diese Teile in der richtigen Reihenfolge und im richtigen Verhältnis zueinander stehen.
Top Gun: Maverick hatte einen gewaltigen Erfolg an den Kinokassen, Er erreichte sowohl am Memorial Day als auch am Labor Day den Spitzenplatz an den Kinokassen. im Abstand von vier Monaten. Ein großer Teil des Grundes für dieses Durchhaltevermögen ist, dass es ein unglaublich befriedigender Film zum Anschauen ist. Das liegt natürlich am Spektakel, an der Aufregung, Kampfjets auf der großen Leinwand an der Kamera vorbeiziehen zu sehen und zu hören. Tom Cruise ist großartig als Maverick, und auch Miles Teller, Jennifer Connolly und Glen Powell sind in Nebenrollen zu sehen. Außerdem handelt es sich um die Fortsetzung eines beliebten Films aus den 80er Jahren, und der Film kam zu einem Zeitpunkt in die Kinos, als die meisten Menschen sich mit dem Gedanken anfreunden konnten, wieder etwas außerhalb des Hauses zu unternehmen. Das alles sind wichtige Faktoren für den kreativen und kommerziellen Erfolg. Aber wenn ich mit Leuten darüber spreche, warum ich den Film geliebt habe, verwende ich am häufigsten das Wort „Struktur“.
Genauer gesagt, denke ich, dass es ein perfekt strukturierter Film ist. Damit ein Actionfilm wirklich fesselnd ist, muss er den Einsatz und die Geographie seiner Actionsequenzen effektiv vermitteln. Denken Sie zum Beispiel an den Höhepunkt Brückenszene in Sam Raimis erstem Spider-Man-Film, als der Grüne Kobold Peter Parker vor eine unmögliche Wahl stellt: Mary Jane oder eine Seilbahn voller Kinder zu retten.
Raimi folgt Mary Janes Schuhen, die ihr von den Füßen fallen und in den Hudson River stürzen, um ein Gefühl für die Höhe zu vermitteln. Die Kamera arbeitet mit der Rede des Kobolds zusammen, um die Geografie und die Bedeutung des Moments zu verdeutlichen. Als er dann beide fallen lässt – weil er Mary Jane auf der rechten und die Kinder auf der linken Seite hält – stellen wir kurz Peters Entscheidung in Frage, als er sofort nach rechts läuft. Aber er schnappt sich MJ, dreht sich wieder um und greift nach der Seilbahn. Da wir wissen, wie hoch oben er ist, und weil wir wissen, dass sich unter ihm ein Fluss befindet, wissen wir, dass Spidey sie nicht einfach auf den Boden absetzen kann. Wenn ein Lastkahn unten in Position fährt, um Hilfe anzubieten, oder wenn eine Gruppe von New Yorkern auf der Brücke Müll nach dem Grünen Kobold wirft, sind wir nie verwirrt. Raimi und Drehbuchautor David Koepp nehmen sich die Zeit, um sicherzustellen, dass wir alles wissen, was wir wissen müssen, bevor die Action beginnt.
Top Gun: Maverick ist eine kinolange Ausführung der gleichen filmischen Best Practices. Der Film hat nur ein einziges echtes Set-Piece: die Mission, heimlich eine lange, gewundene Schlucht hinunterzufliegen, eine Bombe perfekt zu zielen, so dass sie in den unterirdischen Bunker eindringt, in dem eine Urananreicherungsanlage gelagert wird, dann den Jet über einen Berg hochzuziehen und zu entkommen, ohne abgeschossen zu werden. Der Rest des Films ist Maverick und seinem Team gewidmet, die für diesen Einsatz üben, so dass wir, wenn es dann wirklich passiert, die Geografie und die Bedeutung der Mission genau verstehen.
Vieles davon wird durch Joseph Kosinskis gelungene Regie erreicht. Aber ebenso viel ist einem Drehbuch zu verdanken, das weiß, dass eine Regie nur dann überzeugen kann, wenn sie etwas Klares und Aufregendes hat, mit dem sie arbeiten kann. Maverick könnte sich leicht wiederholen, aber das Drehbuch von Ehren Kruger, Eric Warren Singer und Christopher McQuarrie steigert allmählich die Spannung der Mission und die Spannung von Mavericks Beziehung zu Rooster, dem Sohn seines verstorbenen Flügelmanns. Das alles führt zu einem Höhepunkt, der so aufregend wie möglich sein kann, weil die 90 Minuten, die ihm vorausgehen, uns ihre Sprache gelehrt haben.
Das ist ein Triumph des Drehbuchs. Tom Cruise mag der Pilot sein, aber Kruger, Singer und McQuarrie haben den Jet gebaut.