Indiana Jones setzt einen der besten modernen Spieltrends fort

Bin ich ein Indiana-Jones-Fan? Das ist heutzutage schwer zu sagen. Als ich ein Kind war, war es einfach – es gab drei Indiana-Jones-Filme, die ich mochte, also war ich ein Indiana-Jones-Fan. Seitdem gab es zwei weitere Filme, die ich nicht mochte, so dass die Bilanz 3:2 lautet. Der Countdown läuft, das Ende der neunten Runde, die Bases sind besetzt, und The Great Circle steht auf dem Schlagmal. Nach dem, was Xbox uns gerade gezeigt hat, ist das zwar kein Homerun, aber zumindest ein paar RBIs.

Falls du dich ein wenig in der Sportmetapher verirrt hast, will ich damit sagen, dass ich das Spiel für gut halte. Ich bin von Natur aus misstrauisch gegenüber First-Person-Spielen, da ich die Third-Person-Perspektive bevorzuge, aber die Wolfenstein-Titel von MachineGames sind Ausnahmen von dieser Regel, was ein gutes Zeichen für Indy ist. Ich bin auch der Meinung, dass sich alle Action-Adventures ziemlich ähnlich anfühlen können, und die Ego-Perspektive bietet einen anderen Ansatz als etwa Uncharted, Tomb Raider und Horizon. Meistens funktioniert die Ego-Perspektive, weil sie sich originell anfühlt.

Das ist der Grund für meine Vorfreude auf Indiana Jones und der große Kreis. Der Film zeigt eine klare Reverenz an die Filme (um genau zu sein, an die drei guten), einschließlich Harrison Fords Konterfei, um diese Verbindung zu verstärken, und doch macht er etwas Neues. Aber nicht zu frisch. Ich fand, dass Königreich des Kristallschädels mit den Aliens und dem nuklearresistenten Kühlschrank den Bogen überspannt hat, und dann hat Dial of Destiny uns in der Zeit zurückgeschickt. Der große Kreis scheint sich mit einem geerdeten, stuntlastigen, weltumspannenden Abenteuer der ersten drei Filme zu befassen.

The Great Circle ist im Vergleich zu Temple of Doom ein etwas schwammiger Titel, aber die Begründung (wichtige historische Wahrzeichen, die in einem Kreis aufgereiht sind) macht sehr viel Sinn. Außerdem handelt es sich um den klassischen Action-Pulp-Plot, für den wir Indy lieben, hoffentlich ohne Zeitreisen oder Außerirdische. Ein ebenso pulpiger Name wie „Sphäre des Chaos“ oder „Ring der Verschwörung“ hätte vielleicht besser gepasst, aber der „Dial of Destiny“ passt auch, und schon bevor er uns in der Zeit zurückwarf, war etwas faul an ihm. Der Tempel des Verderbens ist einfach nicht zu übertreffen und wir müssen alle damit leben.

Es scheint ein interessantes Experiment für Spiele zu sein, dem bald das 007-Spiel von IO folgen wird. Wir wissen, dass die Filmbranche gerne Videospiele adaptiert. Sonic, Mario und Uncharted waren ein Erfolg, und Minecraft, Borderlands, Ghost of Tsushima und – vielleicht am überraschendsten – Until Dawn befinden sich alle in verschiedenen Entwicklungsstadien. Aber einmal ging es in die andere Richtung – Film-Tie-Ins waren ein ebenso zuverlässiges Genre wie Militär-Shooter. Da die Entwicklungszeiten immer länger wurden, konnten sie nicht mehr konsistent hergestellt werden und verschwanden daher.

Seit Mad Max im Jahr 2015, das selbst nur ein mittleres Budget hatte und relativ unauffällig veröffentlicht wurde, basieren die meisten Spieleverfilmungen auf Comicverfilmungen, die, Sie ahnen es, selbst auf Comics basieren. Dinge wie Guardians of the Galaxy, Batman und Spider-Man bringen Fans aus den Filmen, aber auch Fans von Superhelden als Monolithen. Indiana Jones ist zwar eine ikonische Figur, steht aber weitaus mehr für sich allein. James Bond basiert zwar technisch gesehen auf den Originalromanen, ist aber das Gleiche.

Ich hoffe, dass wir mehr solcher Filmadaptionen sehen werden, die nicht gemacht werden, um einen Kinostart zu erreichen, sondern einfach eine geliebte Welt aus den Filmen betrachten und denken: „Wir können eine Geschichte erzählen, die diese Welt bereichert“. Die Leute sind oft abweisend gegenüber Verfilmungen, und es stimmt, dass sie, wenn sie schlecht gemacht sind, wie eine Geldbeschaffungsmaßnahme wirken können. Aber Filme und Spiele, die Ideen teilen, sollten sich nicht von Buchadaptionen unterscheiden. Wenn man den Stoff liebt und ihn zum Leben erwecken will, sollte man das begrüßen. Knives Out, Scream, Der weiße Hai, Sin City, Stirb Langsam, The Matrix, Leon, Gladiator, Akira, Cabin in the Woods, Cloverfield, True Grit, The Babysitter und The Hunger Games sind nur einige meiner Lieblingsfilme, die sich gut für Videospiele eignen würden.

Ja, einige dieser Filme haben ihren Ursprung nicht im Kino, und ja, zu einigen von ihnen gibt es bereits Videospiele. Aber das sollte uns nicht davon abhalten, sie noch einmal anzuschauen. Man hat nicht aufgehört, Shakespeare-Inszenierungen zu machen, nur weil sie alle gemacht worden sind – und ja, ich habe The Babysitter mit Shakespeare verglichen und würde es sofort wieder tun. Lady Macbeth hat nichts gegen Bee.

Was man braucht, ist entweder eine Figur, die immer wieder neue Abenteuer erleben kann (Indiana Jones, Spider-Man), oder ein Konzept, mit dem man über die Grenzen des Films hinausgehen kann (Jurassic Park, Star Wars). Solange man nur eines dieser beiden Dinge hat, kann man ein Videospiel daraus machen, ohne dass es gleich eine Nacherzählung sein muss. Indiana Jones ist nicht der erste Film, der dies tut, aber es ist das erste Mal, dass sich ein Muster herausbildet, und ich hoffe, dass die Beziehung zwischen den Adaptionen für die Spiele genauso fruchtbar sein wird, wie sie es für die Kinokassen war. Jetzt gib ihnen die Hölle heiß, MachineGames!