Die Intro-Sequenz von Final Fantasy 6 ist Perfektion

Blitze erhellen einen bedrohlichen, stürmischen Himmel, begleitet von den unheimlichen Klängen einer Kirchenorgel. Die Kamera taucht allmählich in das Chaos ein, und die Musik schwillt bedrohlich an, bis das Logo des Spiels in Feuer gehüllt erscheint: FINAL FANTASY VI. Es ist eine beeindruckende Methode, ein Videospiel zu eröffnen, die heute noch genauso wirkungsvoll ist wie damals im Jahr 1994.

Doch dann verfärbt sich die Orgel und wird durch eine sanfte, himmlische Melodie ersetzt, die natürlich auf einem Klavier gespielt wird. Die Videokamera fährt weiter hinunter und bald sehen wir auch eine Gemeinde, Narshe, eingebettet in eine verschneite Bergkette, die unter dem Sturm zusammenschrumpft. Die fernen Nadelstiche des gemütlichen Lichts, das von den Häusern ausgeht, sind der einzige Hinweis darauf, dass sich jemand an diesem kalten, kargen Ort aufhält.

Diese Serie ist eine Meisterklasse im Entwickeln einer Stimmung, und es ist unglaublich, was Square aus dem einfachen SNES herausholen konnte. Der langjährige Autor der Serie, Nobuo Uematsu, sagt häufig, dass Final Dream 6 das Spiel ist, mit dem er am glücklichsten ist, und das zu Recht. Das Stück, das er für dieses Intro mit dem Titel Omen komponiert hat, gehört zu seinen ausdrucksstärksten und eindrucksvollsten Werken.

Dann ist es Zeit für eine Geschichtsstunde. Während die Videokamera eine Reihe von Landschaften durchquert, hören wir zum ersten Mal den Hauptstil von Last Dream 6 und erfahren mehr über den Zustand des Globus. Vor Äonen führte die Entdeckung und Anwendung von Magie zu einem zerstörerischen Kampf – und jetzt, inmitten einer boomenden Handelsrevolution, steht sie kurz davor, sich zu wiederholen.

Dann werden wir Terra vorgestellt, die zu den großen Ensemble-Darstellern von Last Fantasy 6 gehört und die einer Hauptperson am nächsten kommt. Während der Wind heult, beobachten drei Gestalten in mechanischen, von Magie durchdrungenen Rüstungen Narshe von der Spitze eines schneegepeitschten Hügels aus der Ferne. Terra ist unter ihnen; die anderen sind Biggs und Wedge, imperiale Soldaten.

Die Soldaten sind auf der Suche nach einem sogenannten Esper, den Bergleute in den vielen Minen unter Narshe ausgegraben haben. Das Imperium hat es darauf abgesehen, und aus Gründen, die zu diesem Zeitpunkt des Videospiels noch unklar sind, brauchen sie die Hilfe von Terra. Obwohl du sie kurz kontrollierst, ist sie nicht sie selbst. Sie wurde überredet, dem Imperium gegen ihren Willen zu dienen.

Nach einigen erklärenden Worten folgt die großartigste Vorspannsequenz der Last Dream-Serie. Unter Ausnutzung der Setting 7-Sprite-Scaling-Technologie des SNES sehen wir die Zahlen durch den Schnee in Richtung der Stadt stapfen, während die Namen des Entwicklerteams über ihnen erscheinen. Das Semi-3D-Ergebnis sieht auch heute noch grandios aus.

Und die Musik. Hier hören wir zum allerersten Mal Terra’s Style, eines der schönsten und abwechslungsreichsten Musikstücke, die Uematsu je komponiert hat. Die legendären Western-Scores von Ennio Morricone sind eine klare Motivation, und auch das Motiv ist geheimnisvoll und auch traurig, aber auch mit einem spürbaren Gefühl der Hoffnung. Es passt perfekt zu dem Bild der Soldaten, die im Schnee wandern.

Doch die Ruhe währt nicht lange. In deiner Magitek-Rüstung rennst du durch Narshe und schaltest alle Bewohner aus, die dir über den Weg laufen. Die Rüstung ist unglaublich übermächtig, denn sie kann sowohl Laserstrahlen als auch Batterien magischer Geschosse abfeuern. Diese Szene verdeutlicht auf sehr direkte Art und Weise die große Bosheit des Imperiums, indem sie dich dazu bringt, an seinen Untaten teilzunehmen.

In nur wenigen Minuten zieht einen das Spiel in seine Welt hinein, baut einen fesselnden Einsatz auf und präsentiert eine rätselhafte Hauptfigur, deren Notlage man praktisch sofort nachvollziehen kann. Jede Kleinigkeit an dieser Sequenz ist ideal, bis hin zu ihrer geschmackvoll irritierenden Farbpalette, und sie ist auch drei Jahrzehnte später noch immer ein Höhepunkt.