Dead Space ist ein Sci-Fi-Horror-Meisterwerk

Im Jahr 2008 tauchte Dead Space nirgendwo auf. Zu dieser Zeit wurden viele Spiele – insbesondere solche, die von Leviathans wie EA veröffentlicht wurden – ununterbrochen mit Vorschauen, Coverattributen sowie Trailern auf sehr frühen Videoseiten wie GameTrailers vorgehypt. Aber Dead Space hatte ansonsten keine Aufregung, und ich erinnere mich auch an den Tag, als ich als Autor für ein PlayStation-Magazin eine Sneak-Peek-Variante auf meinen Schreibtisch geworfen wurde. „Was zum Teufel ist Dead Room?“ Aber kurz nachdem ich die Disc direkt in unsere Debug-PS3 verschoben hatte, verstand ich, dass dies ein Videospiel war, das es wert ist, beachtet zu werden.

Dead Area wurde am 13. Oktober für den Computer, die Xbox 360 sowie die PS3 veröffentlicht, die taktisch im Vorfeld von Halloween veröffentlicht wurde. Es wurde von EA Redwood Shores gegründet, die sich später sicherlich Visceral Gamings umbenennen würden. Bevor es verflüssigt und 2017 auch direkt in EA Vancouver und EA Montreal fusioniert wurde, hat Visceral eine riesige Auswahl an Spielen entwickelt, darunter eine wilde Anpassung von Dantes Snake Pit, dem ethisch unsicheren Field of Battle-Spin-off Hardline, das auf einer Reihe von Videospielen basiert auf The Godafther und auch den klassischen Bond-Shooter Representative Under Attack. Es war eine arbeitsreiche Werkstatt.

Dead Area, eines der wenigen Videospiele des Designers, das nicht auf einer bestehenden IP basiert, ist jedoch der Höhepunkt seiner 19-jährigen Lebenserwartung. Es wurde stark von Homeowner Wickedness 4 motiviert, das 3 Jahre zuvor eingeführt und auch die Messlatte für gruselige Aktivitätsspiele höher gelegt hat. Schöpfer Glen Schofield, der jetzt einen spirituellen Nachfolger namens The Callisto Protocol herstellt, wollte „das erschreckendste Gruselspiel schaffen“, das sich Elemente aus einflussreichen Science-Fiction-Gruselfilmen und auch Videospielen aus Alien, The Thing sowie Systemschock.

Nachdem der Kontakt mit der USG Ishimura, einem kolossalen ‚Planet Cracker‘-Mining-Schiff, plötzlich abgebaut wurde, wird ein kleines Rettungsteam ausgesandt, um nachzusehen – bestehend aus der Hauptfigur Isaac Clarke, einem Ingenieur. Das Schiff wurde in Dunkelheit getaucht und befindet sich in einem erheblichen baufälligen Zustand. Schlimmer noch, die Crew hat sich tatsächlich irgendwie in grauenhafte Bestien mit einem effektiven Wunsch nach Menschenfleisch verwandelt. Wie einige der besten Science-Fiction-Gruselgeschichten ist es eine einfache, aber stimmungsvolle Eigenschaft.

Dead Space ist ein Over-the-Shoulder-Shooter, der langsamen, klimatischen Horror mit aufgewühlter, blutiger Action verbindet – und über die Gesamtheit seiner 11-Stunden-Laufzeit eine gekonnte Balance zwischen beiden beibehält. Da Clarke die Funktion hat, das Schiff wieder mit Strom zu versorgen und auch ein Notsignal auszulösen, bewegt er sich über verschiedene Teile des Schiffes: vom Design mit bis zur Medizin, ebenso wie die Mannschaftsquartiere und auch die Brücke. Sie erfahren mehr über das Leben an Bord des Schiffes, bevor alles scheiße ging, und entdecken Ideen zu einem größeren Geheimnis, das in den Fortsetzungen sicherlich erweitert werden würde.

Die Tiere, die die Ishimura befallen, genannt Necromorphs, stammen direkt aus der Stan Winston School of Beast Style – insbesondere seiner Arbeit mit John Carpenter on Things. Diese grotesken, wiederbelebten Leichen sind wirbelnde, kreischende, ungeformte Spitzen: wie ein Haufen abgetrennter Arme oder Beine, die schlecht zusammengequetscht werden. Sie sind außergewöhnlich langlebig, können jedoch vollständig eliminiert werden, indem man sich mit Isaacs Werkzeugkasten mit schweren kommerziellen Werkzeugen, die die Grundlage für den Kampf des Spiels bilden, in Arme oder Beine schneidet. Wie das berühmte verdammte Graffiti behauptet: SCHNEIDE IHRE GLIEDMASSEN AB!

Der Plasmaschneider ist nur eines der angenehmsten Werkzeuge im Hintergrund von Computerspielen, mit dem Sie gezielt Stücke von Gegnern abschneiden und eine Route zitternder Arm-und-Bein-Dinge hinter sich lassen können. Es ist unglaublich nervenaufreibend, von Horden von Nekromorphen in dunklen, klaustrophobischen Passagen, die teilweise von flackernden Lichtern beleuchtet werden, gehetzt zu werden und eine Aufnahme sehr sorgfältig ausrichten zu müssen, um den Kopf oder die Beine abzunehmen. Eine bemerkenswerte Shining-inspirierte Partitur beinhaltet einfach den Stress. Es ist kein beängstigendes Spiel, aber es ist erschreckend gut darin, Ihre Herzfrequenz regelmäßig hoch zu halten.

Es ist der Ishimura selbst, der mir im Gedächtnis geblieben ist. Dieses Labyrinth aus bedrückenden stählernen Gängen sieht auch nach 13 Jahren immer noch großartig aus. Die von Aliens inspirierte kommerzielle Ästhetik ist unglaublich gut gemacht, mit klimatischer Beleuchtung, fehlerhaften holografischen Displays sowie klaffenden Öffnungen im Rumpf, die an einigen Stellen die Schwerkraft saugen. Es ist die Art von Lo-Fi-Science-Fiction, die tatsächlich im Horror funktioniert und einem das Gefühl gibt, dass es kein glänzendes, innovatives Stück Technologie gibt, das Sie retten wird – einfach ein paar alte Wartungsgeräte.

Ähnlich wie bei BioShocks Rapture gibt es ein ständiges Gefühl, dass das Ishimura schon ein Ort war, an dem das Leben lebt – was die Wahrheit so gruselig und leise macht, wenn man auftaucht, ist es viel beunruhigender. Dead Area versteht immer, wann man abnehmen, zurückhalten und auch einfach das Ambiente aufsaugen kann. Es gibt viele kleine Geschichten über das Leben normaler Menschen auf dem Schiff zu entdecken, was die Besatzung vermenschlicht und der Notwendigkeit, sie mit Ihrem Plasmaschneider durchschneiden zu müssen, eine zusätzliche Angst einflößt. Diese Dinger waren einmal Individuen.

Dead Room lohnt sich auch heute noch zu spielen. Die Computerversion ist die effektivste Methode, um es im Jahr 2021 zu erleben, obwohl der Port berüchtigt minderwertig ist und auch einige Optimierungen erfordert, um einen effizienten Betrieb zu erreichen. Oder Sie können immer auf das kommende Remake warten, das von Jade Raymonds Objective Studios entwickelt wird. Dies wird offensichtlich sowohl die Geschichte als auch die Struktur der Initiale bewahren, jedoch mit aktualisierten Grafiken, die auf zeitgenössischer Grafiktechnologie basieren. Ich bin sehr darauf bedacht, zum Ishimura zurückzukehren – ich wünschte einfach, dass dieses Remake das einzigartige Gefühl des Originals würdigt.