Zelda: Breath Of The Wild bekommt nicht genug Anerkennung für sein unglaubliches Audio-Design
Wenn ich die Audio-Landschaft von Open-Globe-Videospielen mit einem Wort beschreiben müsste, dann wäre es sicherlich Schreien. Nicht nur das tatsächliche Schreien der Charaktere, die einem ins Ohr schreien, sondern ein grundlegendes Gefühl, mit unerwünschtem akustischen Chaos bombardiert zu werden. Die meisten Triple-A-Videospiele sind laut, vermutlich weil die Programmierer glauben, dass dies der effektivste Weg ist, die Spieler bei der Stange zu halten. Es ist, als hätten sie Angst, dass sie uns dazu bringen, abzuschalten und etwas anderes zu spielen, wenn wir eine Minute mit unseren Gedanken allein sind. Mehr Lärm! Mehr Lieder! Noch mehr Diskussionen! Mehr Feindbellen!
Ich bin erst kürzlich wieder in The Tale of Zelda: Breath of bush eingestiegen, da die Fortsetzung verschoben wurde, warum also nicht? Als ich den Schrein der Wiedergeburt verließ und das Große Plateau betrat, war ich erstaunt, wie schön still dieses Spiel ist. In den Jahren seit der Veröffentlichung von Breath of the Wild hat es nicht an atemloser, ehrfürchtiger Wertschätzung gefehlt, aber ich glaube nicht, dass es für seinen Audiostil genügend Anerkennung erhält. Es ist unglaublich unterschätzt und ein seltenes Beispiel für ein Open-World-Spiel, das einem nicht ständig ins Ohr brüllt.
Als ich den Startort entdecke, höre ich nur das Knirschen von Erde unter Links Füßen, eine angenehme Brise, die über den langen Rasen streicht, und das träge Zwitschern der Vögel in den Bäumen. Sanfte, ruhige Klaviermusik wandert ein und aus, ohne jemals zu lange zu verweilen. Gelegentlich höre ich Zeldas Stimme, die mir zur Seite steht, aber ihre Dialoge sind ebenso knapp wie treffend. Ich werde, sagen wir mal, zu einem Ziel gedrängt, aber das Spiel ist dabei nie aufdringlich oder unangenehm. Es lässt mich gerne abschweifen oder auf dem Weg ablenken und bringt mich in meinem eigenen Tempo ans Ziel.
Das raffinierte Audiodesign von Breath of Bush erzeugt eine fantastisch entspannte offene Welt, aber auch eine unheimliche Atmosphäre. Connect erwacht aus einer langen Ruhepause und entdeckt das einst großartige Königreich Hyrule in Schutt und Asche gelegt. Es ist eine verfärbte Dunkelheit seines früheren Selbst, vollgestopft mit bröckelnden Echos der Vergangenheit. Natürlich ist es wunderschön, natürlich und üppig, aber es ist zusätzlich von einer friedlichen Stimmung durchdrungen. Die verrosteten Überreste roboterartiger Wächter sind in der Landschaft verstreut und erinnern an intensive, hilflose Kämpfe, die lange zurückliegen.
Im Grunde handelt es sich um ein postapokalyptisches Ödland mit einem Hauch von Traum, und auch der Audiostil unterstreicht dies auf brillante Weise. Hyrule klingt ruhig, begrünt und entspannend – kann aber auch manchmal gespenstisch und beklemmend wirken, was ein Gefühl von karger, windiger Leere erzeugt. Es ist einfach eines der eindringlichsten Spiele, die ich je zuvor gespielt habe – insbesondere auf dem Großen Plateau, wo du zum ersten Mal zaghaft dieses vergessene, heruntergekommene Königreich betrittst und langsam herausfindest, was passiert ist, während du dein ausgedehntes Nickerchen gemacht hast.
Jetzt, da ich endlich meine eigenen Bluetooth-Sound-Gadgets auf der Change verwenden kann, habe ich Breath of the Wild mit einem Paar hochwertiger Kopfhörer mit Geräuschunterdrückung gespielt – und es ist wirklich nervig, wie absorbierend es ist. Wenn ich sie abnehme, ist es kurz verwirrend, wieder in der realen Welt zu sein. Die Umgebungsgeräusche werden mit exzellenten Kopfhörern erst richtig lebendig, und ich habe dadurch eine neue Wertschätzung für die stilvolle, kontrollierte Technik des Spiels in Bezug auf den Audiostil entwickelt. Ich wünschte nur, viel mehr Open-Globe-Videospiele würden erkennen, wie effektiv Stille sein kann.
