Uncharted-Kritik: Eine käsige, selbstverliebte Achterbahnfahrt
Uncharted sollte nicht funktionieren. Nach all den Trailern schien es eine unähnliche Runderneuerung der besseren Minuten der Videospiele zu sein, mit fehlbesetzten Schauspielern, die schlecht für viele Persönlichkeiten stehen, die wir im Laufe der Jahre geliebt haben. Es schien wie ein einfacher Blockbuster-Gewinn, der auf Tom Hollands Starpower beruht, und nicht wie ein Film mit irgendeiner Art von erlösenden Qualitäten.
Während er weit von seinen besten Seiten entfernt ist und auch bei einer Vielzahl von Ereignissen flach fällt, ist diese Variante von Undiscovered weiterhin ein verwegenes Abenteuer, bei dem ich mir ein Lächeln nicht verkneifen konnte. Die meisten seiner emotionalen Minuten nähern sich der konstruierten sowie einige Casting-Entscheidungen immer noch dumbfound mich, aber wenn Uncharted hofft, den Geist seiner Computerspiel-Ideen zu kanalisieren, kümmert es sich um viel häufiger zu steigen als es fällt.
Diese Adaption ist eine maßgeschneiderte Nacherzählung von Drake’s Deceptiveness und A Burglar’s End, die Aspekte der geliebten Videospiele von Naughty Pet aufgreift und gleichzeitig versucht, eine eigene Geschichte zu weben, die diese Charaktere in brandneue und auch unvorhergesehene Gebiete führt. Die Eröffnungsszene beinhaltet einen tränenreichen Abschied zwischen Nathan und Sam Drake, eine Geschwisterbeziehung, die im Laufe des Films immer wieder als Quelle von Spannungen zwischen Nate und Sully erwähnt wird. Das Urteil ist schmerzlich vorhersehbar, aber es blieb in den Videospielen, und die gleiche Energie wird auch hier eingesetzt.
15 Jahre später arbeitet Nate als Computer-Barkeeper in New York City. Oberflächlich betrachtet ist er ein hübsches Kerlchen mit der Fähigkeit, die Frauen anzusprechen, doch hinter dem schönen Gesicht verbirgt sich ein Dieb, der sich nicht scheut, Schmuck zu stehlen und ihn für einen schnellen Verdienst weiterzuverkaufen. Er erbeutet kleine Fische, aber eine lang anhaltende Faszination für Hintergründe bedeutet, dass der Reisende in ihm ständig darum bittet, Komplimente zu machen. Danach kommt Mark Wahlbergs Victor Sullivan, der anfangs so aussieht, als würde er versuchen, Nathan Drake nach seiner Schicht wie eine Art Kriecher zu begrapschen, ein Effekt der Besetzung eines Schauspielers, der viel zu jung ist, um die Rolle eines altgedienten Schatzjägers angemessen zu spielen.
Nachdem sich die zwielichtigen Gefühle gelegt haben, folgen wir Nate zu Sullys Haus, wo er versucht, diesen Boomer seiner Reichtümer zu berauben. Was er findet, ist die Krümelspur eines Rätsels, nach dem er und seine Geschwister ein Leben lang gesucht haben. Es dauert nicht lange, bis Sully ihn auf einer Weltreise rekrutiert, bei der er auch Antonio Banderas‘ Moncada ausmanövrieren muss, einen blutrünstigen Schatzsucher, der die Schätze für sich behalten will, weil sein Vater ihn von dem vielen Geld der Familie fernhält. Sophia Ali koordiniert unser Diebesduo als jugendlichere Version von Chloe Frazer, während Tati Gabrielle in die Rolle von Braddock schlüpft, einer der beiden originellen Persönlichkeiten des Films und ein überzeugender Bösewicht in ihrem eigenen Recht.
Der erste Akt von Undiscovered verläuft schleppend. Die Auktionshaus-Szene wird mit wunderbarer Präzision gespielt, doch durchschnittliche Kampfsequenzen und ein Mangel an komödiantischem Stil zwischen Holland und Wahlberg lassen die stärkeren Minuten unweigerlich scheitern. Es ist unbeholfen, und wir werden viel zu schnell in dieses Mysterium hineingeworfen, um irgendeine Art von Verbindung zu den Einsätzen oder Charakteren aufzubauen. Sully ist das größte Problem darunter. In den Spielen ist er ein liebenswerter Vater für Nathan Drake, ein Anflug von Habgier, der ständig durch die Entschlossenheit, das Beste zu tun und auch seinen gierigen Reichtum hinter sich zu lassen, verhindert wird. Im Film ist er einfach nur ein Arschloch, das die Menschen in seiner Umgebung ohne Rücksicht auf Verluste mit einer Effizienz betrügt, die nicht die jahrelange, harte Erfahrung widerspiegelt, die man dieser Figur nachsagt. Das ist schade, denn Holland gibt hier eindeutig sein Bestes und hat eine Leidenschaft für das Produkt, die ihn wie eine lohnende Darstellung eines legendären PlayStation-Maskottchens erscheinen lässt.
Sobald wir anfangen, um den Globus zu reisen, greifen die Dinge, eine Sequenz, die die Untersuchung einer Kirche und eine Sammlung von weitläufigen unterirdischen Ruinen beinhaltet, fühlt sich direkt aus den Spielen gezogen an, ist aber mit einem Grad an Kreativität unterrichtet, den vergleichbare Sammlungsstücke nicht haben. Wir lösen die Probleme an ihrer Seite, wobei ein bestimmtes Ding als Schlüssel verwendet wird, auf dem kontinuierlich eine wachsende Mythologie aufgebaut wird, die den Preis, nach dem wir suchen, umso attraktiver macht. Genau hier fängt der Film an, sich zu drehen und verlangsamt sich auch nie mit der Frachtflugzeugserie, die unabhängig von der Duplizierung dessen, was dem Spiel gelungen ist, zum Strahlen gebracht wird, während die Verfolgungsjagd mit dem fliegenden Piratenschiff, die in den Trailern zu sehen war, typisch für Uncharted ist.
Es ist aberwitzig, wie Nate und Sully unzählige Wellen von Gefolgsleuten mit Gewehren, Schwertern und auch offenen Holzstücken töten, während alles um sie herum den Regeln der Physik widerspricht. In den Videospielen sehen wir, wie diese Charaktere Situationen ausführen, in denen sie in der Realität keine Chance hätten, und auch der Film spielt mit einer ähnlichen Schockstarre auf die bestmögliche Art und Weise. Mit Ausnahme einiger dramatischer persönlicher Momente sind wir nicht dazu angehalten, irgendetwas davon ernst zu nehmen, der Ton ist eine Mischung aus National Treasure und Fluch der Karibik. Gehen Sie nicht mit der Absicht hinein, die Strategie des Films in Bezug auf das realistische Aussehen zu hinterfragen oder zu fragen, wie genau diese Charaktere es schaffen, sich fortzubewegen, denn Sie werden sicherlich keine gute Zeit haben.
Dieser magnetische Sinn für Tempo und auch eine Beziehung zwischen Nate und Sully, die mir am Herzen liegt, wird leider von Chloe Frazer unterdrückt. Diese jüngere Variante der Persönlichkeit ist zu inkonsequent für ihre eigene Größe und hört auf zu funktionieren, um sich wie eine genaue Darstellung der Heldin des Spiels zu fühlen. Sie ist jünger und leichtsinnig, das kann ich gut verstehen, aber ihr Akzent ist furchtbar, und ihre Darstellung ist viel zu oft misslungen, als dass ich mich dafür interessieren würde, wo ihre Figur gelandet ist. Das ist schade, und ein Teil von mir wünscht sich, dass stattdessen Elena Fisher ins Rampenlicht gerückt wird, die vielleicht mit einem jüngeren Nate zusammenarbeitet. Ich hätte mir gewünscht, dass sich der Film in gewisser Weise von den Videospielen abhebt, aber dazu muss er erst einmal die Grundlagen schaffen, und das sind die Persönlichkeiten. Aus dieser Perspektive ist Chloe vielleicht das schwächste Glied von allen. Auch Wahlberg hat mich mehr beeindruckt als Ali.
Uncharted ist eine unerwartete Explosion. Es ist konsequent, wird aber wahrscheinlich in die Geschichte eingehen als ein wenig größer als eine erfahrene Anpassung, doch als lebenslanger Fan der Sammlung denke ich, dass das ausreicht. Tom Holland ist ein hervorragender Nathan Drake, während Mark Wahlberg in der Rolle des Victor Sullivan in den späteren Phasen des Films sogar einiges an Boden gutmachen kann, den er im ersten Teil verloren hat.
Ich hätte mir nur gewünscht, dass sich der Film ein wenig mehr von den Spielen distanziert, da sich ein Großteil des Films so anfühlt, als würden wir nur deshalb altes Terrain neu begehen. Mit dem Ende, das eine Fortsetzung ankündigt, muss es selbst ein bisschen mehr Leidenschaft verwalten. Leistung aus kleinen Anfängen und so weiter.
Wir wurden von Sony Photo zu einem Test eingeladen, um diesen Bericht zu schreiben.