10 PlayStation-Spiele, bei denen das Ende der beste Teil ist

Die PlayStation-Systeme haben seit dem Erscheinen der PS1 im Jahr 1995 zahlreiche exklusive, knallharte Titel hervorgebracht. Von „Ape Escape“ und dem rätselhaften Klassiker „Steel Equipment Solid“ bis hin zu „Returnal“ und „Deathloop“ aus dem Jahr 2021 haben die Konsolen zahlreiche bemerkenswerte Erlebnisse hervorgebracht, von denen einige von Anfang bis Ende Spaß machen.

Einige dieser Videospiele lassen es so richtig krachen und beschließen, mit einem lauten Knall zu enden, der einen bleibenden Eindruck hinterlässt. Egal, ob es sich um eine überraschende Enthüllung der Geschichte oder eine interessante Gameplay-Sequenz handelt, es gibt zahlreiche PlayStation-Spiele, die es wert sind, allein wegen ihres Endes in Betracht gezogen zu werden. major finishing looters für zahlreiche der wichtigsten PlayStation-Videospiele auf dem Markt, darunter God of Battle, The Last People Part 2 und Last Dream 7 Remake.

10Shadow of the Colossus: Du warst die ganze Zeit der Bösewicht?

Nachdem er alle Kolosse im Videospiel besiegt hat, kann Wander Mono wiederbeleben, aber er entfesselt auch fälschlicherweise einen dunklen Gott auf die Welt, die ihn hat. Dies verwandelt ihn am Ende des Videospiels in ein dämonisches Wesen.

Wenn man dies bedenkt und die nicht feindliche Natur der Colossi des Videospiels in Betracht zieht, macht das Ende die wahre Natur des Konflikts im Spiel deutlich. Es ist eine Geschichte über Wander, der jeden Riesen ausfindig macht, um seinen eigenen Interessen zu dienen, und dabei auch seine Menschheit verliert. Während eine Reihe von Videospielen eine ähnliche Eigenschaft ausprobiert haben, ist diese Art von Drehung sehr neu für ein Spiel aus dem Jahr 2005.

9Marvel’s Spider-Man: Eine herausfordernde individuelle Auswahl treffen

Eine von Spider-Mans definierenden Eigenschaften ist, dass er ein Doppelleben führt, und viele der idealen Geschichten der Persönlichkeit passieren, wenn sich diese Leben überschneiden. Der PlayStation-exklusive Titel Wonder’s Spider-Man trägt dem Rechnung und stellt Peter am Ende des Spiels vor einige schwere Bürden.

Er wird in den Kampf gegen seinen zum Feind gewordenen Freund Otto Octavius gedrängt und muss außerdem eine schwierige Entscheidung treffen, bei der er sich von seiner geliebten Tante May, seiner einzigen Verwandten, verabschieden muss. Peter muss zwar einiges durchmachen, aber die triumphale Art und Weise, wie er sich am Ende des Videospiels noch einmal aufbäumt, ist motivierend und zeigt, wie gut Insomniac das Kernkonzept hinter der Persönlichkeit von Spider-Man erkannt hat.

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8Gott des Kampfes: Ein Vater und sein Kind kommen sich näher

Die Erzählung von God of War schockierte einige mit ihren aufrichtigen Ursprüngen, die unregelmäßig in das blutige, wilde Geschäft der Franchise einfließen. Am Ende des Spiels stellt Kratos sicher, dass sein Kind, Atreus, nicht in seine Fußstapfen als Göttermörder tritt, während beide in ihrer Partnerschaft enger zusammenwachsen. Es ist ein einfaches, aber effizientes Ende, das die Geschichte eines Vaters abschließt, der sich lediglich wünscht, dass sein Sohn besser wird, als er es jemals konnte.

Das Ende ist voller Emotionen, aber es enthält auch zahlreiche Anspielungen auf den Nachfolger des Videospiels, God of War: Ragnarök, die es noch einprägsamer machen. Die bemerkenswerteste Anspielung ist vielleicht der Auftritt des Donnergottes Thor, der Kratos und Atreus in ihrem Haus begrüßt.

7Uncharted 4: A Burglar’s End: Eine neue Generation von Drakes

Uncharted 4 bringt die Geschichte von Nathan Drake relativ schnell zu einem Ende. Nach Jahren der Schatzsuche lässt sich Drake schließlich mit Elena nieder, um gemeinsam ein Restaurationsunternehmen zu betreiben. Die beiden werden zu einem von den Medien gefeierten Power-Paar und bekommen ein kleines Mädchen namens Cassie – zu Ehren von Drakes Mutter Cassandra.

Im letzten Kapitel des Videospiels deckt Cassie Drakes und Elenas Unternehmungen aus den vorherigen Spielen auf, die ihr bis zu diesem Zeitpunkt verborgen geblieben waren. Die Geschichte endet damit, dass sowohl Drake als auch Elena sich darauf vorbereiten, ihrem Kind von ihren früheren Reisen zu erzählen, womit sich der Kreis der Serie schließt.

6Final Fantasy 7 Remake: Ein spannender Kampf, um dem Schicksal zu widerstehen

Bis zu einem gewissen Punkt folgt Last Fantasy 7 Remake der im Originalspiel angelegten Geschichte recht gut. Es gibt zwar einige kleine Unterschiede zum Ausgangsmaterial, aber der letzte Akt des Videospiels ist ein echter Befreiungsschlag.

Ein aufregender Ansturm harter Managerkämpfe wird von einer subversiven Geschichte abgeschlossen, die die Weichen dafür stellt, dass sich künftige Teile deutlich von der Geschichte des ursprünglichen Videospiels entfernen. Natürlich ist dies eine kühne Aussage für ein Remake, und man darf gespannt sein, wie die Geschichte danach weitergeht.

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5The Last Of Us Teil 2: Die Auswirkungen der Rache

In The Last of Us Component 2 verbringt Ellie die meiste Zeit damit, Abby zu jagen, die Joel zu Beginn des Videospiels getötet hat. Dennoch entscheidet sich Ellie dafür, Abby letztendlich zu verschonen. Als sie schließlich aufgibt, stellt sich leider heraus, dass ihre frühere Fixierung auf Vergeltung die Menschen, die ihr am nächsten stehen, vertrieben hat – ihre Partnerin Dina und ihr Kind JJ.

Das Videospiel schlägt einen herzzerreißenden und ergreifenden Ton an, der die zeitlose Computerspiel-Trope der Belohnung für verschiedene Gewalttaten unterläuft. Stattdessen zeigt es die selbstmörderischen Wohn- oder Geschäftseigenschaften, die Bosheit und Wut mit sich bringen können.

4Metal Equipment Solid: Eine eindringliche Botschaft

Metal Equipment Strong endet mit einem Paukenschlag. Eine Reihe von spannenden Gameplay-Serien werden aneinandergereiht, die es dem Spiel erlauben, seine Stealth-, Action- und Filmmuskeln zu beanspruchen. Strong Serpent schleicht sich in eine Werkzeugwerkstatt, legt sich mit dem titelgebenden Steel Gear an und kümmert sich auch um seinen Bruder in einem entscheidenden Arbeitgeberkampf. Am Ende rettet Snake den Tag und fliegt auf einem Snowspeeder in den Sonnenuntergang.

Der letzte Akt ist zu gleichen Teilen interessant, dynamisch und auch dramatisch, aber er ist auch überraschend interessant. Das Ende deutet grob an, dass Serpent zwar seine Welt gerettet hat, unsere aber sehr gefährdet ist. Auf dem Bildschirm werden Statistiken über die Vielfalt der weltweit vorhandenen Nuklearwaffen eingeblendet, und das Spiel geht sogar noch genauer auf die zerstörerischen Fähigkeiten von Atombomben ein. Die unverfrorene Antikriegs- und Anti-Atomkraft-Botschaft bleibt sicher im Gedächtnis haften, auch wenn die verworrene Tradition der Serie dies nicht tut.

3Persona 5: Royal: Die kalten Realitäten des Lebens anerkennen

Das Ende von Persona 5: Royal ist vor allem dank des Hauptbösewichts des letzten Aktes bemerkenswert: Takuto Maruki. Maruki, der zunächst als sanftmütiger Schultherapeut vorgestellt wird, soll das Metaverse beschädigen, um eine fiktive Realität zu schaffen, in der sich niemand mehr an frühere Verletzungen erinnern oder diese erneut erleben muss. Die Hauptdarsteller lehnen Marukis Bestrebungen ab und setzen seinen Plänen ein Ende.

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Im Gegensatz zu verschiedenen anderen Arbeitgebern von Personality 5 ist Maruki jedoch ein von edlen Wünschen getragener Feind. Er hat die Absicht, den Menschen zu helfen; seine Vorgehensweise ist lediglich verdächtig. Seine ethisch unsichere Natur macht Jokers Konflikt mit ihm sowohl psychologisch komplex als auch unglaublich bemerkenswert.

2Metal Equipment Solid 3: Serpent Eater: Die Rate der Loyalität

Metal Gear Strong 3: Snake Eater wird häufig als Kojima Productions‘ Glanzstück angesehen, und das Ende ist ein Grund dafür. Eine spannende Aneinanderreihung von Schauplätzen wird durch einen gefährlichen Kampf zwischen Serpent und seinem ehemaligen Berater, dem Engima, genannt Der Verantwortliche, der offenbar zu Beginn des Spiels zur Sowjetunion übergelaufen ist, abgerundet.

Was dieses Ende absolut glänzend macht, ist EVAs abschließende Rede nach dem Tod der Verantwortlichen, die enthüllt, dass die Verantwortliche in Wirklichkeit niemals übergelaufen ist. Ihre Aktionen wurden von den USA inszeniert, und auch ihre Mission war es, durch Serpents Hände zu sterben. Das Ende untersucht die schrecklichen Auswirkungen der völligen Hingabe an eine Nation oder eine Kontrollinstanz, und EVAs Rede sowie Serpents abschließender Gruß sind tatsächlich zu einigen der ikonischsten Momente der Sammlung geworden.

1The Last of Us: Joel verdammt die Menschheit

Am Ende von The Last of Us wird die Partnerschaft von Joel und Ellie von den Fireflies eingeschüchtert. Sie planen, Ellie, die für die Cordyceps-Infektion unempfindlich ist, einzuschläfern und zu untersuchen, um ein Heilmittel zu finden. Joel beginnt einen furchtbaren Amoklauf, um Ellie zu retten, und stoppt damit die Suche nach einem Heilmittel.

Bei der Markteinführung des Videospiels war dieses Ende ein heißes Gesprächsthema im Internet, da es ethisch zweideutig war. Joel hat Ellie das Leben gerettet, doch zu welchem Preis? Die Geschichte des Nachfolgers deckt zusätzlich die schwerwiegenden Auswirkungen von Joels Handlungen auf, was dieses Ende beim Wiederspielen noch härter trifft.

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