Die 10 besten Musik- und Rhythmusspiele für Switch (laut Metacritic)

Die Nintendo Switch beherbergt alle Arten von Spielen, die ein breites Spektrum an Genres abdecken. Dank der einzigartigen Touchscreen-Funktion, der Bewegungssteuerung und der Handheld-Performance sind bestimmte Genres auf der Plattform besonders attraktiv.

Ein Archetyp ist die Kategorie Songs und Rhythmus, die nicht nur gut zur Konsole passt, sondern auch sehr gut vertreten ist. Es gibt eine Vielzahl von Videospielen, die auf dem Bewertungsportal Metacritic eine mehr als respektable Bewertung von 80 oder mehr Punkten erhalten haben. Es gibt auch einige Videospiele, die es zwar nicht in unsere Liste geschafft haben, aber dennoch verdienstvolle Musikstücke hervorbringen.

Spiele wie Ubisofts Simply Dancing und das weniger bekannte MUSYNX nutzen die besonderen Funktionen von Change und enthalten viele tolle Titel, die sie zu einer guten Wahl zum Tanzen und/oder Schunkeln machen.

Damit sind wir auch schon bei den 10 am besten bewerteten Musik- und Rhythmus-Spielen auf Change, die laut Metacritic am besten abschneiden.

10 Aaero: Vollversion (80 )

Der Musikstil hat in letzter Zeit verschiedene „hybride“ Spiele hervorgebracht – was ziemlich gut zu diesem Konzept des einfachen Gameplays passt. Aaero von S2 Home Entertainment verstärkt dieses Konzept mit einer tranceartigen Grafik und einem fesselnden, ausgewogenen Gameplay.

Dieser psychedelische Trip verbindet Weltraumeroberung und Navigation mit musikbasiertem Gameplay. Der ansprechende Techno- und Trance-Soundtrack synchronisiert sich geschickt mit einem sich verändernden Pfad, den man einhalten muss, um Faktoren zu sammeln und Hindernissen auszuweichen. Viel unterhaltsamer sind die mit den Rhythmen und Songs verwobenen Action-Shooter-Bereiche.

9 Cytus Alpha (81 )

Dieses unkomplizierte, aber verlockende Rhythmusspiel ist ein großartiges Beispiel dafür, wie die Touchscreen-Fähigkeiten der Switch das Gameplay verbessern. Diese nahtlose Eingabe macht die frei fließenden Mechaniken viel benutzerfreundlicher. Bei Cytus Alpha von Flyhigh Functions müssen die Spieler die Noten berühren, ziehen und halten, um hohe Punktzahlen und Combos zu erreichen.

Mit der Vielzahl an farbcodierten Hinweisen auf dem Display und dem rhythmischen Soundtrack fühlt sich das Videospiel wie ein digitales Instrument an, das einem Computerspiel gleicht. Es ist eine besondere und ansprechende Erfahrung.

8 Voez (81 )

Voez wird in der Regel von Anhängern sowohl von Indie- als auch von Musikspielen gespielt. Das Spiel hat sich nach seiner mobilen Veröffentlichung im Jahr 2016 leise, aber regelmäßig eine leidenschaftliche Fangemeinde aufgebaut. Dies hat die Switch über erreicht, die die Handheld-Hardware und auch Touchscreen wie eine Handwäsche Abdeckung passt.

Wie schon bei unserem vorherigen Einstieg geht das Spiel mit einem kritischen Gefühl an die Sache heran, indem es auf die Joy-Cons verzichtet und eine Touchscreen-exklusive Steuerung ermöglicht. Inmitten eines farbenfrohen, ästhetisch ansprechenden Hintergrunds erscheinen scrollende Noten, die den Spieler dazu auffordern, verschiedene Variationen von ihnen zu berühren und auch zu halten.

Dieses lebendige Digitalpiano ist nicht nur optisch reizvoll, sondern macht auch Spaß.

7 Groove Rollercoaster: Wai Party!!!!! (83 )

Wie Sie wahrscheinlich schon aus der niedlichen Ästhetik und dem eigenartigen Titel ersehen haben, setzt Groove Rollercoaster auf einen anime-artigen Stil. Das gilt sowohl für den Kunststil als auch für den entzückenden Soundtrack. Die eingängigen J-Pop-Melodien harmonieren perfekt mit dem charmanten Look des Spiels.

Diejenigen, die das PS2-Kult-Rhythmus-Videospiel Gitaroo Male gespielt haben, erkennen vielleicht eine vergleichbare Mechanik, die rhythmisches Tippen von Schaltern mit direktionalen Aktivitäten verbindet.

Die flüssige Bewegung der Bildschirmaktivitäten wirkt hypnotisierend und spannend zugleich, und die 4 Spieler, die gegeneinander antreten, steigern das Vergnügen noch weiter.

6 Einfach Formen & & Beats (83 )

Der Titel verrät schon, dass es sich hier um ein sehr einfaches Spiel handelt. Dennoch bietet Simply Shapes & & Beats einen angenehmen, ausgewogenen Trip – und ein überraschend anspruchsvolles Gameplay.

Die Ästhetik erinnert an die Atari-Zeit, einschließlich eines Flickenteppichs aus einfachen Formen und auch Flecken. Dennoch gibt es reichlich Action und Aufregung, da die Spieler sicherlich ausweichen und mit diesem Angriff von Risiken weben müssen.

Die Projektile, ihre Bewegung und ihre Flugbahn sind grundsätzlich mit dem intensiven Soundtrack synchronisiert. Dies sorgt für ein unverwechselbares Gefühl, die Songs selbst zu wetten. Ein unterhaltsamer Online-Modus trägt ebenfalls dazu bei, das Erlebnis zu erweitern.

5 Sayonara Wild Hearts (83 )

Diejenigen, die sich fragen, wie ein psychedelisches Musikspiel aussehen kann, wenn es mit einem Motorrad-Shuffle kombiniert wird, müssen nicht weiter suchen als Sayonara Wild Hearts.

Die Software des Entwicklers Simogo fühlt sich an wie ein digitaler Trance- und Techno-Flug, so hoch wie ein Videospiel. Die Spieler werden sicherlich durch dunkle Straßen rasen, während sie sich bewegen und Antiquitäten im Eiltempo aufsammeln. Das Videospiel mischt die Dinge auch mit Skateboarding, Capturing und sogar mit Kämpfen gegen Fische auf.

Die ausgewogenen Komponenten der personalisierten Popmusik sind hier viel passiver, schaffen es aber immer noch, zu fließen und sich gut in die Erfahrung einzufügen.

4 Thumper (85 )

“ Climatic“ wäre ein passendes Wort, um dieses hinreißende Musikvideospiel von Drool LLC zu beschreiben. Die synthetischen Melodien und die düsteren Hintergründe, die mit lebendigen Abläufen kombiniert werden, vervollständigen dieses trippige Erlebnis. Das Spiel wurde anfangs als Virtual-Reality-Anwendung entwickelt, und das merkt man dem Spiel mit seinem dichten Gefühl für Atmosphäre auch an.

Durch die blitzschnellen Geschwindigkeiten und die Steuerung fühlt sich Thumper wie eine lebendige virtuelle Achterbahn an – und eine elektrisierende noch dazu. Die Handheld-Funktionalität sowie die HD-Rolle steigern das Erlebnis zusätzlich.

3 Tempo von Hyrule: Crypt Of The Necrodancer mit The Tale of Zelda (85 )

Brace Yourself Gamings‘ Überarbeitung von Crypt of the Necrodancer funktioniert überraschend gut, wenn man es mit einem Zelda-Overlay kombiniert. Das Spiel wirkt wie eine Kreuzung aus SNES-Zelda und einem musikalischen Spiel, das sich die Härte beider Spiele zunutze macht. Das Ergebnis ist eine freudige Erfahrung, die sich sowohl vertraut als auch einzigartig anfühlt, mit einer erfreulichen Balance zwischen Kampf und Aktivität.

Die Remixe bekannter Zelda-Songs geben den zahlreichen Melodien einen coolen Twist und liefern eine angemessene Grundlage für diese Reise.

Zufällig erstellte Karten und immer wieder neue Herausforderungen sorgen dafür, dass die Spieler viel Wiederspielwert aus diesem Schatz ziehen können.

2 Crypt Of The Necrodancer: Nintendo Change Version (86 )

Es ist vielleicht auch nicht unerwartet, dass dieser ursprüngliche Indie, der Cadence of Hyrule hervorbrachte, direkt daran grenzt – auch wenn er die bekannte Zelda-IP auslässt. Mit seinen mitreißenden Liedern, der psychedelischen Grafik und den beeindruckenden Themen packt Crypt of the NecroDancer einen und lässt einen nicht mehr los.

Das Videospiel verfügt über 15 Stunden adrenalingeladenen Web-Content. Außerdem erweitern ein regionales Koop-Setting und zufällig generierte Dungeons das Erlebnis dieses Roguelikes.

1 Deemo (88 )

Ja, es ist möglich, dass ein Musikspiel eine Geschichte verwendet, die nicht nur gekonnt, sondern auch bemerkenswert reichhaltig und vollmundig ist. Das trifft auf das lebendige, stilistische Deemo von Studio Rayark zu. Als schattenhaftes, zurückgezogenes Wesen hat der Spieler die Aufgabe, auf seinem Online-Piano Melodien zu spielen, um das Wachstum eines Schösslings zu einem Baum voranzutreiben. So kann ein Mädchen aus dem Schuppen den Weg zurück in seine Heimat finden.

Die Steuerung von Deemo ist sowohl instinktiv als auch flexibel und bietet typische Bedienelemente und auch flüssige Touchscreen-Optionen. Die vielen Gesangs- und Instrumentalstücke sind eine Freude zu spielen, wie sie in der Art der Sicherungen Guitar Hero-Stil Küste durch.

Für $30, bietet das Spiel eine Tonne von wunderbaren Material, bietet die Basis-Videospiel sowie verschiedene Updates fließen, da seine Veröffentlichung Ende 2017.