Paper Mario: The Thousand-Year Door Remake Vorschau: Origami-Exzellenz

Paper Mario: The Thousand-Year Door ist ein Spiel, das ich schon immer sehnsüchtig durch die Schaufenster der CEX-Läden angestarrt habe. Die Gebrauchtpreise für das GameCube-Exklusivspiel sind wahnsinnig hoch, und das Spiel hat in meiner Vorstellung aufgrund dieser künstlichen Verknappung eine Art mythischen Status erreicht. Wenn es hundert Pfund „wert“ ist, muss es gut sein, oder?

Das heißt, wenn Sie nach einer Vorschau von Paper Mario: The Thousand-Year Door suchst, die das Switch-Remake mit dem Original vergleicht, bist du hier falsch. Ich bin ein Paper Mario-Neuling, dies ist mein erster Ausflug in die Origami-Welt. Aber was für ein Streifzug das ist.

Das Auffälligste an Paper Mario: The Thousand-Year Door ist, wie gut es aussieht. Obwohl ich das Original nicht gespielt habe, bin ich mir sicher, dass es auch nach all den Jahren noch gut aussehen würde. Das ist bei Spielen mit einer so ausgeprägten Art Direction meistens der Fall (siehe auch: The Legend of Zelda: The Wind Waker). Aber auf dem OLED-Bildschirm sehen die zweidimensionalen Abenteuer von Mario großartig aus.

Mario selbst ist ein kleiner Aufkleber, der sich nach links und rechts ablöst, während Sie sich über den Bildschirm bewegen. Die Bruchteile von Sekunden, in denen sein papierdünner Körper senkrecht zum Bildschirm steht, überzeugen sofort, und es sind diese Details, die das Spiel zum Leuchten bringen. Gebäude wie Gasthäuser und Läden sind dreidimensional, aber sie sind Origami-Konstruktionen, die aus demselben Papier wie unser glücklicher Klempner bestehen.

Auch hier sind es die Übergänge, die das Spiel zum Leuchten bringen. Die Wände entfalten sich, wenn man eintritt, und geben den Blick frei auf das gefaltete Feng Shui im Inneren. Ein wundervoller Moment, der dazu beiträgt, dass man diese seltsame Welt, in der wir jetzt leben, besser versteht.

Wütende Kämpfe

Es gibt jede Menge Mario-Klassiker, von Power-Up-Pilzen bis hin zu Feuerblumen, aber keiner von ihnen funktioniert so wie in seinen Jump’n’Run-Gefahren. Das liegt daran, dass es sich hier nicht um ein Jump’n’Run handelt, sondern um ein RPG mit rundenbasierten Kämpfen. Das ist der Bereich, in dem mich das Spiel am meisten überrascht hat, denn die Kämpfe sind taktisch und erstaunlich tiefgründig. Vielleicht ist es ein Relikt vergangener Spiele, aber die modernen Mario-Spiele sind so erschreckend einfach, dass es ein Vergnügen war, einen winzigen Teil meines Gehirns zu beschäftigen.

Das Einzige, was ich dazu sagen würde, ist, dass die Endgegnerkämpfe ein wenig enttäuschend sind. Ich will niemandem etwas vorenthalten, der das Original nicht gespielt hat, aber ein Kampf gegen vier Koopas ist ein beunruhigenderer Anblick als ein furchterregender Drache. Aber selbst die Horden von Gegnern fühlen sich nie unfair an, da man genügend Hilfsmittel in der Tasche hat.

Von Spezialangriffen, die Sternenkraft (im Grunde Mana) verbrauchen, bis hin zu brutalen Kombos, an denen Mario und seine Verbündeten beteiligt sind (wie Goombella und Koops, die schon früh der Gruppe beitreten), und praktischen Gegenständen (verwende die Feuerblume, um jedem Gegner drei Schaden zuzufügen und die Koopas aus der Welt zu schaffen), hat Mario jede Menge Feuerkraft in seinem Schrank. Zusammen mit den Abzeichen, die ihm eine Reihe von Verbesserungen bieten, wie z. B. neue Angriffe oder mehr HP, ergibt sich ein komplexes Kampfsystem, das eine befriedigende Herausforderung darstellt.

Lustiger Fisch

Ich muss erwähnen, wie witzig dieses Spiel ist. Der Text ist brillant, humorvoll, bricht die vierte Wand und spricht sogar dunklere Themen an, von denen ich überrascht bin, dass Nintendo sich an sie heranwagen würde. Es gibt Mafiabosse, die die Kröten von Rogueport ausschalten, spielsüchtige Hunde und die Gefahr von Straßenüberfällen. Das sind natürlich an sich keine lustigen Themen, aber das Drehbuch hat eine Leichtigkeit, die die Absurdität eines kleinen Pilzmannes, der sich über seine „Frau“ aufregt, noch erhöht.

Auch hier ein Lob an die Lokalisierer. Trotz der fehlenden Sprachausgabe, die vor allem den Hauptfiguren schadet, höre ich die schurkischen Lakaien sofort mit Cockney-Akzent murmeln, die Mafiosi haben einen deutlichen New Yorker Twang in ihren Dialogen, und die Charaktere strahlen allein durch das Drehbuch Persönlichkeit aus.

Das Gute, das Schlechte und das Platforming

Paper Mario: The Thousand-Year Door ist nicht perfekt. Das Jump’n’Run ist pingelig und es gibt eine nervige Verzögerung nach dem Klicken der Eingaben, die es noch schlimmer macht. Das habe ich bei anderen Switch-Spielen noch nicht erlebt, also glaube ich nicht, dass es ein Problem mit meinem OLED ist, und es hat zu mehr Todesfällen durch Stürze geführt, als ich zugeben möchte.

Die Levels enthalten auch eine Menge Backtracking. Das ist ein Problem, das meines Wissens schon im Originalspiel vorhanden war und nicht behoben wurde. Ich gehe davon aus, dass damit die Absicht des Originalspiels bewahrt werden soll, aber wenn man die Levels einfach wie die Häuser von Rogueport auffächern würde, hätte das Erkunden der einzelnen Welten mehr Spaß gemacht.

Paper Mario: The Thousand-Year Door ist ein wundervoll präsentiertes RPG, das stundenlangen Spielspaß bietet. Angefangen beim wunderschönen Kunststil, der auf dem OLED-Bildschirm der Switch prächtig zur Geltung kommt, bis hin zum witzigen Skript und dem fesselnden rundenbasierten Kampf, habe ich schnell verstanden, warum dieses Spiel so beliebt ist. Das Switch-Remake macht es zugänglicher denn je, und das kann nur gut sein.