Nach dem Bürgerkrieg brauchen wir ein Kriegsfotografiespiel

Höhepunkte

  • Zu viele Fotomodi begnügen sich damit, ziemlich unsinnig zu sein.
  • Civil War versucht nicht, über Politik zu sein, es ist ein Fotofilm, der in der Welt der Politik spielt.
  • Jedes Spiel sollte mehr wie Umurangi Generation sein.

Die Fotomodi werden im Durchschnitt immer schlechter. In gewisser Weise war das unvermeidlich. Früher gab es Fotomodi nur in Spielen, die sich dafür eigneten, in Spielen, in denen die Entwickler die Zeit oder das Interesse hatten, sie sinnvoll zu gestalten. Sie hatten eine gewisse Tiefe und einen bestimmten Zweck, und man hatte das Gefühl, dass die Entwickler mit ihrer Arbeit angeben, um sie in einem neuen Licht zu würdigen. Jetzt sind sie häufiger anzutreffen, oft als Standardoption in den Spielen enthalten, und sie wirken weniger maßgeschneidert. Die einfachste Version des Fotomodus wird oft ohne viel Nachdenken in ein Spiel gepackt (wie in Final Fantasy 7 Rebirth oder Dragon’s Dogma 2), und das senkt die durchschnittliche Qualität, auch wenn die besten noch besser werden.

Die Fotomodi haben mich immer begeistert, vor allem, weil sie so durchdacht waren. Ich wusste, dass ich eine Auswahl an Werkzeugen bekommen würde, die das Handwerk, das in diesen Spielen steckt, hervorheben und mir ermöglichen würden, einzigartige Aufnahmen zu machen, die sich anfühlten, als gehörten sie genauso zu mir wie zum Spiel. Heutzutage ist ein Fotomodus jedoch oft nur ein glorifizierter Screenshot-Automat. Ich kann ein paar Bilder davon machen, wie gut das Spiel aussieht, aber das hat nichts mit mir oder meinen künstlerischen Fähigkeiten zu tun. Und nachdem ich Civil War gesehen habe, hat es mein Interesse an einem Spiel wieder geweckt, das nicht nur einen Fotomodus hat, sondern bei dem es um Fotografie geht.

Die Politik von Civil War ist präsent, aber unerwartet

Siehe auch :  NZXT steigt mit einer schlanken Audio-Suite in das Headset-Spiel ein

Civil War ist ein merkwürdiger Film. Er zeigt, wie sich Kalifornien und Texas gegen einen verfassungsfeindlichen Präsidenten verbünden, der seine eigenen Bürger bombardiert, und wird vollständig durch die Linse (oft wörtlich) von Kriegsfotografen erzählt. Es geht um die Gefahren der Kriegsfotografie und die einzigartige Rolle, die Beobachter bei der Gestaltung unseres Verständnisses von historischen Ereignissen spielen. Es wird auch als unpolitisch verspottet, aber ich denke, das ist zum Teil Projektion.

Es stimmt, dass nur wenig Zeit darauf verwendet wird, warum sich Kalifornien und Texas, die Abkürzungen für blaue und rote Staaten, gegen den Präsidenten verbünden. Es werden auch keine Parallelen zur heutigen amerikanischen Politik gezogen, denn es gibt keine Stellvertreter für Trump, Biden oder eine andere erkennbare Figur. Allerdings wird die egoistische Wildheit der Gesellschaft deutlich, denn einige Städte ignorieren den Krieg völlig, während andere ihn als Chance nutzen, um ihre Nachbarn mit Grausamkeiten zu überziehen. Auch wenn der Film nicht sehr politisch im Sinne von Demokraten und Republikanern ist, kommt er nicht um die Politik der Fotografie herum.

Die treibende Handlung des Films besteht darin, dass unsere beiden Helden den Präsidenten interviewen wollen, aber sie (vor allem der schreibende Journalist, weniger der zunehmend abgestumpfte Fotograf) machen keinen Hehl aus ihrer Verachtung für den Mann. Sie müssen dies damit vereinbaren, dass sie sich ständig für eine militärische Streitkraft entscheiden müssen, mit der sie sich verbünden, um Zugang zu Kriegsgebieten zu erhalten und dort beschützt zu werden, wobei sie manchmal sogar mit aktiven Schießereien konfrontiert werden.

Von einem Film, der in den heutigen USA spielt und den Titel Civil War trägt und in dem Kalifornien und Texas eine gemeinsame Front bilden, kann man erwarten, dass er sich zur Politik von heute äußert. Das tut er nicht, und deshalb ist es auch verständlich, dass man davon enttäuscht ist. Es hätte ein ganz anderer, vielleicht sogar ein tiefgründigerer Film werden können, wenn er etwas zu diesen Themen zu sagen gehabt hätte. Aber es gibt andere Möglichkeiten, politisch zu sein, und auf diese Weise, indem er fragt, was der Krieg mit den Menschen macht und wie unser Verständnis von Zeugen geformt wird, die nie ganz unparteiisch sein können, ist Civil War ein politischer Film.

Siehe auch :  Neuer Mass Effect-Trailer knüpft weiter an Fortsetzung von Third Game und Andromeda

Mit den Fotomodi können Sie Ihre eigenen Kunstwerke erschaffen

An dieser Stelle kommt die Rolle des Fotografen ins Spiel. Civil War ist auch ein Road-Trip-Film, in dem eine junge Fotografin von ihrem Helden lernt, ihr Handwerk zu verbessern. Das erinnerte mich an Umurangi Generation, eines meiner liebsten Indie-Spiele. Oberflächlich betrachtet handelt es sich um eine Fotostunde, in der man nach und nach neue Werkzeuge erhält und lernt, wie man sie einsetzt. Unterschwellig regt der Film zu radikalem politischem Denken an, denn er zeigt, wie die UNO von einer faschistischen Regierung gestürzt wird, die sich zunehmend darauf konzentriert, Zweifler und Abtrünnige zu verfolgen, anstatt die eindringenden fremden Kräfte zu bekämpfen.

Umurangi Generation ist das seltene Fotografie-Spiel, bei dem es um die Fotografie und nicht nur um das Fotografieren geht, indem es Sie dazu anregt, darüber nachzudenken, was Ihre Fotos aussagen. Auf der Checkliste der Ziele stehen zwar immer noch Gegenstände, die fotografiert werden müssen, aber diese zwingen dich dazu, dich mit der Dystopie dieser Welt auseinanderzusetzen, und führen dich zu Militärbasen, Untergrundkommunen und Mahnwachen für zivile Opfer. Im Vergleich zu Toem, einem anderen Indie-Fotospiel, sehen wir den krassen Unterschied zwischen der Gemütlichkeit des Spiels „Where’s Wally“ (so nennen wir Waldo) und der tatsächlichen Tätigkeit eines Fotografen.

Die besten Fotomodi haben vielleicht nicht den krassen politischen Standpunkt von Umurangi Generation, aber sie fordern dich heraus, ein Beobachter zu sein und nicht nur zu schauen. Es macht zwar Spaß, in Final Fantasy einen coolen Angriff zu landen und ein Foto von Aerith zu machen, die von leuchtenden Mondstrahlen umgeben ist, aber alles, was man wirklich tut, ist, einen Moment in der Zeit festzuhalten, in der das Spiel etwas getan hat. Wenn ich an Cyberpunk 2077, Spider-Man, The Last of Us, God of War, Ghost of Tsushima und Red Dead Redemption 2 denke, dann macht man nicht nur ein Foto von einem Moment, den das Spiel einem bietet. Du findest Momente, und das ermutigt dich, als Fotograf zu spielen.

Siehe auch :  Neuauflagen lohnen sich allein schon wegen der Zugänglichkeit

Ich bin mir nicht sicher, wie ein Spiel dies auf die nächste Stufe heben und in den Mittelpunkt stellen könnte. Ich habe geschrieben über die Kunst der Sportfotografie und ihre Integration in ein Spiel vor und hatte auch damals Schwierigkeiten, die Mechanik in Worte zu fassen. Vielleicht verliert man die Kreativität, die Spiele mit ausgezeichneten Fotomodi, aber anderen Zielen einfangen können, wenn man sich zu sehr auf die Fotografie im Spiel konzentriert.

Civil War ist eher ein Film über Fotografie als ein Film über Politik, und dieser spezielle Fokus auf das Leben hinter der Linse und darauf, wohin die Linse gerichtet sein sollte, hat mich an meine Lieblingsfotomodi erinnert. Obwohl ich natürlich weniger in Gefahr bin, wenn ich auf der Couch sitze, als ein Fotograf in einem Kriegsgebiet, werden wir in Spielen oft aufgefordert, Momente der Gewalt einzufangen und darin einen Standpunkt zu finden. Ein Spiel über Fotografie könnte zu tieferen kreativen Gedanken anregen, aber vielleicht könnten wir damit beginnen, dass Spiele ihre Fotomodi nicht einfach nur abspielen.

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert