Jedes Warhammer-Spiel braucht einen unbemalten Modellmodus
Warhammer 40K hat in letzter Zeit eine Fülle verschiedener Genres erforscht, vom Boomer-Shooter über cRPG bis hin zum Horden-Survival, aber bei aller Breite fehlt in jedem einzelnen etwas.
Die Serie begann 1983 mit Warhammer: First Edition, entwickelt von den Citadel-Miniaturen-Designern Bryan Ansell, Richard Halliwell und Rick Priestly. Nach dem gigantischen Erfolg, den Games Workshop mit dem Vertrieb von Dungeons & Dragons in Großbritannien hatte, stellte das Trio sein eigenes Spiel zusammen, indem es D&D mit klassischen Tabletop-Kriegsspielen kombinierte, und Warhammer war geboren.
Drei Jahre später wurde die kultige Space-Marine-Miniatur geschaffen.
Erst 1987, als Priestly dem Spiel mit Rogue Trader einen Sci-Fi-Anstrich verlieh: Warhammer 40.000 die düstere Dunkelheit der fernen Zukunft einführte und 40K zu einer Ikone unter den Ikonen machte.
41 Jahre später ist dieser Tabletop-Gigant immer noch erfolgreich – allein in Großbritannien gibt es 135 Games-Workshop-Läden, jedes Jahr kommen neue Warhammer-Videospiele auf den Markt, und es wird über eine neue Verfilmung gesprochen. Diese beeindruckende Mischung aus Gothic-Science-Fiction und mittelalterlichem Kreuzzug floriert, und es ist eine Schande, dass die Spiele dem Ort, an dem alles begann, nur wenig Tribut zollen.
Das Herzstück von Warhammer sind seine Miniaturen. Wenn du in einen Game Workshop gehst, siehst du riesige Tische mit wunderschön gestalteten Soldaten und Panzern inmitten akribisch gestalteter Schlachtfelder, die darauf warten, dass die Spieler ihre eigenen Interpretationen von Scharmützeln und Gefechten entwerfen. Es ist ein unglaublich kreatives Tabletop-Spiel, das sich durch den Akt des physischen Erschaffens eigener Welten von den eher auf Improvisation und Fantasie basierenden D&D.
Doch bevor die Miniaturen in diesen wunderschönen Szenen auf dem Tisch platziert werden können, müssen die Spieler sie bemalen. Zunächst sind es texturlose, graue Figuren. Acrylfarbe und Kleber fügen ihnen nicht nur Farbe hinzu, sondern auch metallischen Glanz, Abnutzungserscheinungen und kleine Schönheitsfehler, Schlamm oder sogar Blutspritzer werden liebevoll aufgetragen.
Es ist ein so zentraler Teil von Warhammer, die Grundlage jedes Spiels und für viele Leute das Herzstück des Hobbys. Alles beginnt damit, dass die Spieler jede Figur sorgfältig bemalen. Es wäre also eine wunderbare Hommage, wenn Warhammer-Spiele es erlauben würden, die Politur zu entfernen und die Welt so zu sehen, wie sie sein würde. vor all diese Mühe, bis auf die nackten Knochen, frisch aus der Schachtel.
Es wäre ähnlich wie ein Schwarz-Weiß-Modus, wenn auch mit ein paar auffälligeren Änderungen. Zum Beispiel würde den Modellen jegliche zusätzliche Textur fehlen, so dass die Charaktere und sogar die Umgebung eher wie Styropor und Epoxidharz als wie Fleisch und Blut und Porzellan aussehen würden.
Stellen Sie sich das vor wie den Akira-Kurosawa-Modus in
Ghost of Tsushima
der dem Spiel nicht nur die Farben nimmt, sondern auch den Sound und die Anzeigequalität komplett überarbeitet, um sie an einen Samurai-Film aus den 50er Jahren anzupassen und so die Wurzeln des Spiels zu ehren.
Riesige, massige Space Marines mit fotorealistischem Design zu sehen, die plötzlich auf ihre Modellgrundlagen zurückgestutzt werden, wäre eine großartige Möglichkeit, das Gleiche für Warhammers reiche, vier Jahrzehnte umfassende Geschichte zu tun. Es gab lange Zeit eine Kluft zwischen den 40K-Videospielen und den Tabletop-Angeboten, aber es war immer die Quelle für so viele der ikonischen Bilder, die Warhammer auf die Landkarte gebracht haben. Was gibt es also Besseres, um den anhaltenden kulturellen Fußabdruck der Serie zu feiern, als das hervorzuheben, was uns überhaupt erst hierher gebracht hat?
Warhammer 40.000: Space Marine II
In Warhammer 40.000: Space Marine 2 kämpfst du wieder für den Imperator und gegen Armeen von Tyraniden-Aliens. Du musst kämpfen, um das Überleben des Imperiums im Angesicht der Ausrottung zu sichern.
