Rückblick auf Halo Episode 1 & 2 – Ich glaube, wir fangen gerade erst an

Halo ist seit jeher eine Geschichte der Reichweite und der Zuneigung. Sie erstreckt sich über die gesamte Galaxie, dreht sich aber um das Herz und die Prinzipien eines einzelnen, soliden Soldaten. Das Halo-Fernsehprogramm von Paramount bringt dieses Gefühl von der ersten Szene an auf den Punkt. Wir beginnen in einem Rebellenlager und sehen keine Soldaten, sondern Individuen. Ja, sie sprechen über den Kampf, die Vorbereitungen und den ankommenden Tornado, aber sie tun es mit Lachen, Getränken und Kartenvideospielen. Es ist eine Meisterklasse darin, die Geschichte hinter der Geschichte zu erzählen, und was es so ärgerlich macht, ist, dass Halo nach ein paar Szenen diese enge Menschheit komplett für Kämpfe, Bombast und Präsentation aufgibt.

Zumindest der erste Kampf ist grandios. Zwar gibt es in den ersten beiden Episoden nur ein einziges richtiges Kampferlebnis, wie wir es aus den Videospielen gewohnt sind, aber es reicht, um sie zu schleppen. Es bleibt fast überall frei von Explosionen und schnellem Maschinengewehrfeuer mit Blut, Schreien und Zorn für etwas, das sich wie Halo anfühlt. Wir sehen die jenseitigen Power-Schwerter, die durchschlagenden Gewehrschüsse, die knackigen Fußabdrücke. Jede Kleinigkeit fühlt sich bedeutsam und kalkuliert an und vermeidet die Gefahr, dass es ein leichtes und luftiges VFX-Fest im Stil des MCU wird. Wir sehen sogar einige Aufnahmen in der Ego-Perspektive durch den Sicherheitshelm von Master Principal, die sich wie eine nette Anspielung auf das Videospiel anfühlen, ohne davon abhängig zu sein. In den ersten paar Szenen sehen wir eine intime Feier von Persönlichkeiten, die sofort und effizient vor unseren Augen aufgebaut werden, gefolgt von einer legendären Schlacht, die sich ideal für das Halo-Universum anfühlt. Das sind etwa 25 Minuten von den zwei Stunden Halo, die ich bis jetzt gesehen habe. Keiner der übrigen Teile kommt auch nur annähernd heran.

Lassen Sie uns noch etwas mehr über die Kopfbedeckung sprechen. Leute, er nimmt den Helm ab. Er nimmt den Helm wirklich früh ab. Die Showrunner haben diese Entscheidung bereits zuvor klargestellt, und Sie werden die Gedanken der Produzenten Steven Kane und Kiki Wolfkill in meinem morgigen Gespräch mit ihnen sowie die Sichtweise des Master Chiefs selbst, Pablo Schreiber, zu diesem Thema genauer nachlesen können. Ich glaube nicht, dass es ein schrecklicher Fehler ist, ihn zu entfernen. Ich erkenne ihre Denkweise an. Es geschieht einfach zu früh. Wir befinden uns mitten in der ersten Episode und haben schon mehr Zeit mit dem neuen Charakter Kwan Ha verbracht als mit dem Chief in diesem Moment. Es ist einfach noch nicht so weit. Die Showrunner haben darüber gesprochen, wie wichtig der Helm und die Gesichtslosigkeit der Persönlichkeit für die Mythologie sind, und ich nehme an, sie haben Recht, wenn sie sagen, dass das Fernsehen ein anderes Werkzeug ist und einen anderen Erzählstil erfordert. Aber dadurch, dass sie es so früh tun, ist es für die Fans des Videospiels noch zu früh, um überzeugt zu sein, dass Schreiber ein passender Master Chief ist, während Halo-Neulinge nicht verstehen werden, warum es so ein großes Angebot ist. Es ist besonders kompliziert, wenn „The Mandalorian“ gerade ein ideales Beispiel dafür geliefert hat, wie man eine solche Enthüllung erreichen kann.

Siehe auch :  We Were Here Together Review: Wenn nur echte Escape Rooms so gut wären

Wenigstens gibt die Abschaffung des Helms dem Programm die Möglichkeit, den Master Chief zu vermenschlichen. Leider wird diese Chance bis jetzt nicht genutzt. Der Chief verbringt die ersten beiden Episoden damit, von Ort zu Ort zu ziehen, Leute zu treffen, die weitaus interessanter sind als er selbst, wobei ihm die Szene immer wieder unter den Füßen weggezogen wird und er zwischen emotionslosen Grunzern und aufgebrachten Grunzern wechselt. Das mag alles Vorarbeit sein – wenn es in Halo darum gehen soll, dass der Master Principal ein Gefühl für die Menschheit bekommt, dann ist das ein effektiver Ansatzpunkt. Aber im Moment ist es schwer, ihn zu mögen.

Das Programm hat wenig getan, um mich davon zu überzeugen, dass die besten Minuten von Master Principal zurückgehalten werden, um später zu gedeihen. Das Drehbuch ist zu gestelzt, um irgendjemanden glänzen zu lassen, mit Ausnahme von Sorens kurzlebigem Aussehen und dem immer wieder großartigen Kwan Ha. Yerin Ha, der Star hinter der Teenager-Rebellin Kwan, ist die Einzige, die bisher die Möglichkeit hatte, ihre ganze Bandbreite zu zeigen, und daher das Herz der Serie ist. Alle anderen sind entweder Soldaten, Spartaner, Wissenschaftler oder Militärbehörden und daher von vornherein nur einseitige, erklärende Charaktere. In der Serie geht es zwar darum, dass Master Principal ein echter Mensch wird, aber es scheint, als ob jede einzelne Persönlichkeit, die in der Serie vorkommt, den gleichen Weg gehen muss. Cortanas rundherum, garçon!

Siehe auch :  Divinity: Original Sin 2 Switch Review: Es wäre eine Sünde, dieses Spiel zu überspringen

Visuell ist die Serie ebenfalls einfallslos. Ich habe vorhin darüber gesprochen, dass ich keine Ideen von The Mandalorian übernommen habe, wenn es um den Helm geht, aber visuell sieht es sehr nach den Celebrity Wars-Serien aus. Und auch den DC-Serien. Und auch an die Marvel-Serien – ohne WandaVision. Jede Hit-Fernsehsammlung hat heute dieses Problem – es gibt ein völliges Fehlen einer ästhetischen Sprache. Man stellt den Prominenten einfach in die Mitte des Rahmens, beleuchtet ihn gut und drückt auf „Aufnahme“. Es gibt 1 oder 2 nette Aufnahmen, aber für ‚großartig‘ gibt es die volle Punktzahl, die ich vergeben kann. Die Wüsten sind grauweiß und auch intensiv. Die Militärbasis und die Technologielabore sind schön blau und intensiv. Der außerirdische Tempel mit all seinen düsteren Darstellungen und seiner schwülstigen Poesie ist weiß und auch hell. Die Schiffe sind schwarz und irgendwie leuchtend. Die Kavernen sind hell. Alles ist ein perfekt beleuchteter Fernseher, der darauf wartet, dass die Sterne kommen und ein paar Worte sagen – es gibt keinen Versuch, die Geschichte zu vermitteln.

Das ist unglaublich frustrierend, wenn man bedenkt, dass Steven Spielberg daran beteiligt war. Der Kerl hat tatsächlich die Grenzen der visuellen Erzählung für die vorherige ein halbes Jahrhundert, aber außerhalb eines asiatischen Sidekick, ist es schwierig zu spüren, seinen Einfluss unter sind alle. Die gute Nachricht ist, dass Kwan Ha wesentlich weiter entwickelt ist als Indiana Jones‘ kurze Runde. Wir sehen, wie sie einen Mini-Bogen durchläuft; ihr Leben, so wie sie es immer verstanden hat, bricht vor ihr zusammen, und sie ist auch die Einzige, die Master Chiefs neu gefundenes Gefühl von Menschlichkeit auf ihn zurückwirft, anstatt zu versuchen, es abzuschalten. Sie ist wütend, ängstlich, abenteuerlustig, anpackend, klug und vorbildlich. Sie ist der Faktor, auf den es im Programm ankommt – sie ist der einzige Mensch, der bisher durch seine Gefühle und seine Gedanken bestimmt wurde, nicht durch seine Kleidung. Es ist ein unglaublicher Druck, gegen Darsteller zu agieren, die ihr absichtlich nichts bieten, um sich zu entfalten. Dass sie sich durchsetzt, ist der Hauptgrund dafür, dass das Programm immer noch voller Potenzial ist.

Siehe auch :  Jurassic World Evolution 2 Review: Warum müssen es Velociraptoren sein?

Alles in allem war das Programm dennoch zufriedenstellend. Es mag übermäßig essenziell erscheinen, aber Halo ist eine der im Grunde perfekten Videospielserien. Wenn man versucht, sie für ein anderes Tool zu adaptieren, liegt die Messlatte sehr hoch, aber es ist eine hohe Messlatte, die man selbst gewählt hat. Es gibt Möglichkeiten, wenn auch vollständig von Kwan Ha getragen (mit Soren, der sich die Partien teilt, wenn er auftaucht), und genügend Gründe, um weiterzuschauen, wenn Sie ein Halo-Fan sind – was wahrscheinlich der Grund ist, warum Sie überhaupt eingeschaltet haben. Aber nach 25 Minuten verliert der Film seinen Halt und findet ihn auch nicht mehr zurück. Stattdessen wird Ihnen die Handlung nach und nach und mit großer Sorgfalt erklärt. Das Ganze spielt sich ab wie die Eröffnungssequenz eines Star-Wars-Films – wenn die zu Ende ist, hat man in der Regel einen Trip vor sich. Mit etwas Glück ist es in Folge drei vorbei und die Serie findet ihren Halt. Die Wirkstoffe sind vorhanden, aber jetzt sind sie nicht mehr unausgegoren, sondern liegen noch in der Tüte und warten darauf, in die Schüssel geschöpft zu werden.

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert