Aufbau einer besseren Dystopie

Ein bisschen anders als die postapokalyptische Umgebung, obwohl in bestimmten Aspekten etwas ähnlich, hat das dystopische Videospiel seit BioShock, Deus Ex und Mirror’s Edge selten jemals bemerkenswerte Fortschritte gemacht. Ohne bleibende Bedeutung, minimale Einmischung in reale Themen und die Erforschung der Probleme in der eigenen Gesellschaft ignorierend, sind aktuelle dystopische Spiele in diesem Sektor fast in die Brüche gegangen. Es hat mit der Zeit für ein Wiederaufleben zu tun, insbesondere mit den Berichten über einen herumfliegenden BioShock 4.

Aber was ist überhaupt der dystopische Stil? Ist es postapokalyptisch, Action-Adventure, Horror oder ist es etwas ganz anderes? Im Grunde ist es eine Mischung dieser Prinzipien mit einigen extremen politischen Untertönen. Einer der wichtigsten und am meisten anerkannten dystopischen Werke der Fiktion ist Ayn Rands Atlas Shrugged (unironisch der extrem einzigartige, leidenschaftliche BioShock). Es gibt auch die bekannten Klassiker von 1984, The Giver, Fahrenheit 451, A Clockwork Orange und auch The Handmaid’s Geschichte. Der gemeinsame Faden zwischen ihnen allen ist eine Kultur, sobald sie utopisch war, zerrissen und zerstört von einer Art stetigen Faschismus.

Manche mögen sagen, die heutige Gesellschaft zeigt dies, aber es ist viel komplizierter.

Die Ergebnisse der Dystopie

Eine der besten Iterationen in dystopischen Videospielen wird tatsächlich oft dafür kritisiert, dass sie den Globus um die Charaktere herum nicht kennt. Kieth Stuart erwähnt in seinem Der Wächter Post:

„Personen, die behaupten, dass The Last of Us genauso Ellies Geschichte ist wie die von Joel, mögen in einem rein erzählerischen Kontext angemessen sein, aber in Bezug auf Anerkennung und rohe Erfahrung sind wir vollständig bei Joel.“

Obwohl das Spiel tatsächlich eine große Wertschätzung erfahren hat und häufig als eines der effektivsten Erzählerlebnisse des Tools beworben wird, hat es immer noch seine Mängel. Stuart schlägt vor, dass eine viel zu starke Konzentration auf die männliche (und insbesondere weiße) Identifizierung im Mittelpunkt des Problems steht, obwohl es viel umfassender ist. Die Verbindung zwischen den Charakteren spielt in der Geschichte eine große Rolle, aber was ist mit dem zugrunde liegenden Globus groß geschrieben? Es gibt eine Kombination aus Zombies und unzuverlässigen Menschen in einer auf den Kopf gestellten Kultur. Spielern werden niemals substanzielle Beweise dafür geboten, warum die Gesellschaft neben der Zombie-Episode zusammengebrochen ist. Vielleicht wird in The Last of Us Component 2 sicherlich mehr von der Welt enthüllt, aber viele dystopische Spiele haben diesen extremen Mangel an Wissen: Bevorzugen Sie große Action-Etablierte gegenüber gründlichen Bewertungen ihrer Setups.

Die meisten der Phone Call of Responsibility-Titel nach Modern War 3 haben dystopische Hintergründe, wie Ghosts, Black Ops III und Advanced War. Jeder von ihnen wurde einigermaßen gut aufgenommen, dank ihres Namens auf dem Markt, aber was sie nicht hatten, waren fundierte Geschichten, die tief in ihre narrativen Platzierungen eintauchten. Tatsächlich wurden diese Spiele nur als Dystopie entwickelt, um den Spielern Gauner zum Feuern und auch einen Bösewicht zum Jagen anzubieten. Werfen Sie einfach einen Blick auf die uninspirierten Days Gone, die das dystopische Zombie-Genre möglicherweise richtig eliminiert haben. Die neuesten dystopischen Spiele funktionieren auf diese Weise und funktionieren nur als Action für Missionen. Sie versäumen es nicht nur, irgendetwas Bedeutsames in Bezug auf ihre Gesellschaften hervorzuheben, sondern verwenden die Kategorie auch als absolut nichts anderes als ein Werkzeug für körperliche Gewalt und Entwicklung.

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Das Buch ist immer besser…

Stattdessen müssen dystopische Titel diese Vorstellungen von Großkonzernen, korrupten politischen Systemen und verschiedenen anderen Formen überwältigender Tyrannei erläutern, die Fakten in der realen Welt teilen, genau wie die literarischen Werke, die sie nachahmen wollen. Eine der am meisten verehrten Operationen in der dystopischen Erzählung ist 1984, die eine nahe Zukunft erklärt, in der Krieg, Öffentlichkeitsarbeit und staatliche Überwachung an erster Stelle stehen. Das Buch wurde von der Teheraner Konferenz beeinflusst und zusammengefasst, die versuchte, die Welt in verschiedene Einflussbereiche aufzuteilen. Durch kreative Vorstellungskraft kann Orwell eine dunkle Zukunft darstellen, von der viele in den Nachwirkungen des Zweiten Weltkriegs dachten, sie sei nicht einfach machbar, aber wahrscheinlich außer Frage.

Videospiele müssen die Fähigkeit haben, genau dieses Verständnis zu erfassen, ansonsten viel mehr, indem sie Immersion, Interaktivität und auch atemloses Geschichtenerzählen nutzen. Es ist schwierig, einen schäbigen und wenig inspirierenden Globus zu entwickeln, der von den höheren Kursen unterdrückt wird. Ergebnisse: New Las Vegas gehörte zu mehreren, die möglicherweise ins Schwarze getroffen haben, aber anscheinend durch die allzu vertraute „Nuked-out-World“ -Trope, zusammen mit einer etwas langweiligen Geschichte, die möglicherweise darin enthalten war, verpasst wurden weniger als 2 Stunden Spielzeit. Wie viele vergleichbare Titel erfordert After Effects viel weniger Geschichte. Diese Videospiele sollten sich eher darauf konzentrieren, negative Elemente realer Dilemmata nachzuahmen und gleichzeitig zu testen, wie wir diese Ideen jeden Tag erleben.

Während einige sich möglicherweise nicht mit dem Vorschlag von Politik und Videospielmischungen befassen, trifft dieses Konzept, wenn es sich um das dystopische Genre handelt, den eigentlichen Kern der Geschichte. Ohne politische Einsicht sowie deren thematische Darstellung wäre wenig von der dystopischen Idee in ihrer DNA. Es muss kein direkter Spiegel der realen Welt sein (eigentlich sollte es nicht), aber das Videospiel sollte kreative Vorstellungskraft und auch die Geschichte nutzen, um ähnliche politische Akzente zu setzen, die die reale Welt verfolgen. Der Faktor, der 1984 zu einem solchen Hit wurde, war genau dieser Faktor, der einen Nerv traf, indem er das Problem in der Kultur hervorhob: viel zu sehr auf die Mächtigen zu zählen.

… Doch Spiele könnten durchaus dominieren

In seinem Beitrag zu Gaming illustriert , Jonathon Anson sagt:

„Bestehende Ereignisse wie der Aufstieg des Elitentums, der Verlust individueller Freiheiten, beschädigte soziale Strukturen und auch immer schlechter werdende Umweltbedingungen haben diese Prognosen bewahrheitet. ist jedoch ein bevorzugter, lukrativer Markt.“

Es ist wahr, dass das dystopische Videospiel ein Wiedererwachen und auch ein Wiederaufleben braucht, aber viele von uns vernachlässigen, dass es bevorsteht. Werfen Sie einen Blick auf die kommenden Titel von Cyberpunk 2077 und Death Stranding, zwei außergewöhnlich auf Spiele vorbereitete Spiele, die nicht nur den Markt, sondern auch den Zustand der Welt bewerten. Ihre zugrunde liegende Botschaft ist nicht so langweilig wie apokalyptisch, sondern das genaue Gegenteil. Sie planen, den Spieler nach der Frage zu fragen: „Was machst du gerne, um diese Welt zu verändern“, anstatt Missionen um das heruntergekommene Setup herum zu konstruieren. Spiele mit ähnlich hervorragenden Leistungen der dystopischen Welt sind City Exodus und Papers, Please.

Trotz der Realität aktueller langweiliger dystopischer Videospiele gibt es eine Zukunft zu erwarten. Als umjubeltes Reich der narrativen Fiktion muss das dystopische Spiel angemessen gestaltet werden, d. h. statt der Gameness des Titels angemessen zu sein, muss es etwas über die aktuelle Kultur aussagen. Sie müssen uns in eine solche Aktion verlegen, um mehr Menschen zu motivieren, für ihre Ideen einzustehen, anstatt sich hinter eine Anzeige zu ducken oder sich dem Willen des Höchsten zu beugen.

Aber der Fairness halber, vielleicht leben wir alle wirklich in einer modernen Dystopie …