Die große Frage: Was ist die größte Brüskierung bei den Game Awards in diesem Jahr?

Es ist Zeit für die Game Awards, und das kann nur eines bedeuten: Diskurs. Richtig, es ist die Jahreszeit, in der man sich mit Fremden online streitet und bis zum Umfallen für sein Lieblingsspiel von 2022 wirbt. Zum Glück haben die diesjährigen Nominierungen genau das geboten, denn nur wenige sind mit den Nominierungen für die diesjährige Preisverleihung zufrieden.

Diese Woche bringen wir also den Ball ins Rollen, was wahrscheinlich einen ganzen Monat lang für Diskussionen sorgen wird – was war die größte Brüskierung bei den diesjährigen Game Awards?

über Sega

Sonic Frontiers, Bester Score und Musik

Rhiannon Bevan, Nachrichtenredakteurin

Sonic Frontiers ist das beste 7/10-Spiel, das es je gab. Ich habe kein Problem damit, dass es nicht für das Spiel des Jahres nominiert ist, oder sogar für den zweiten Platz für das beste Abenteuerspiel. Aber es nicht für den besten Score und die beste Musik zu nominieren, ist ein großes Versäumnis. Dies ist der beste Soundtrack der Serie seit Mania, und er ist viel abwechslungsreicher. Egal, ob es sich um das knallharte Vandalize, das von den 2000er Jahren inspirierte Undefeatable oder beschwingte Popsongs wie Sky Sanctuary handelt, das Sonic Team hat alles in den Soundtrack von Frontiers gesteckt und uns einen Hit nach dem anderen voller Energie und Persönlichkeit geliefert. Sogar gegen Konkurrenten wie Metal: Hellsinger und God of War Ragnarok hätte Sonic Frontiers antreten können – und sollen – und ihnen den Rang ablaufen.

We Are OFK, Bester Score und Musik

George Foster, Leitender Nachrichtenredakteur

Es gibt ein paar verschiedene Kategorien, in denen „We Are OFK“ abgelehnt wurde, über die ich schreiben könnte, aber die bei weitem größte ist „Beste Musik“. Es gibt einige wunderbare Beiträge in dieser Kategorie, versteh mich nicht falsch, aber die Musik ist ein so zentraler Bestandteil dessen, was We Are OFK richtig macht, dass es eine unglaublich seltsame Auslassung ist.

We Are OFK ist in erster Linie ein Spiel, das sich auf die Geschichte konzentriert, auf alles, was rund um die Musik passiert, wie das individuelle Leben der Bandmitglieder. Es sind zwar nur fünf, aber „Follow/Unfollow“ und „Thanks“ sind seit dem Erscheinen des Spiels in meiner Spotify-Wiederholungsliste. Ich werde sie mir jetzt sogar noch einmal anhören.

Citizen Sleeper, Bester Indie

James Troughton, Abteilungsübergreifender Redakteur

Es liegt eine bittersüße Melancholie in der Erkundung der riesigen Weltraumstadt von Citizen Sleeper, in der du Geheimnisse aufdeckst, während du dich abmühst und gerade genug zum Überleben verdienst. Wenn man die Zeit findet, Quests in die tägliche Routine einzubauen, fühlt sich die Entscheidung, wem man hilft und wen man im Stich lässt, viel bedeutsamer an, aber es gibt auch Anreize für Wiederholungen, bei denen man versuchen kann, seinen Lauf zu optimieren oder völlig andere Wege zu gehen. Es ist eine unglaublich komplexe, gut geschriebene und gut verwobene Geschichte, die allein durch die Dialoge so starke Bilder hervorruft, dass sie zumindest die Auszeichnung „Best Indie“ verdient hat.

Kirby und das vergessene Land, Beste künstlerische Leitung/Beste Musik

Branden Lizardi, Evergreen-Redakteur

Die Kirby-Franchise hat schon immer den Spagat zwischen Risikobereitschaft und Beibehaltung dessen, was funktioniert, geschafft. Von der 3D-Verschiebung einmal abgesehen, folgte Kirby und das vergessene Land diesem Trend mit dem wohl wichtigsten Aspekt der Identität eines Spiels: dem Stil. Es ist lustig und farbenfroh, eine gute Zeit, auch wenn das Spiel immer seltsamer und alptraumhafter wird. Aber jetzt gibt es eine neue postapokalyptische Wendung mit einer moderneren Interpretation der Musik. Ob es nun die Farben, die Modelle oder die Musik ist, Forgotten Lands findet die perfekte Mischung aus klassischem Kirby und einem frischen Anstrich, um ein einzigartiges und doch vertrautes Erlebnis zu bieten, das nicht verwässert. Werden Sie Kirby in der Sektion „Beste Art Direction“ oder in der Liste „Beste Musik und Score“ sehen? Nein, es ist drüben am Tisch für das beste Familienspiel.

Gibbon: Beyond the Trees

Gibbon: Jenseits der Bäume, Spiele für Impact

Lu-Hai Liang, Nachrichtenredakteur

Ich fand Gibbon: Beyond the Trees ein wunderbar durchdachtes Erlebnis. Der iOS-, PC- und Switch-Titel setzt seine Botschaft durch sein Gameplay wunderschön um. Man wird zu einem Gibbon, der sich durch die Bäume schwingt, während es immer schwieriger wird, wenn der Regenwald abgeholzt wird. Die Grafik, der Sound und die Musik (mit den Geräuschen des Dschungels) sowie die Präsentation stammen von einem Indie-Entwickler aus Wien, Österreich. Broken Rules hat mit Gibbon großartige Arbeit geleistet und hat eine Auszeichnung verdient.

Ghostwire: Tokyo, Anything

Stacey Henley, Chefredakteurin

Null Nominierungen für eines der interessanteren Triple-A-Angebote dieses Jahres sind erstaunlich, wenn man bedenkt, dass Horizon und Stray zusammen 13 Nominierungen erhalten haben. Wurde es zu früh veröffentlicht? War es zu kurz? Ist Horror zu sehr eine Nische? Haben die Leute einfach einen schlechten Geschmack? Auch wenn es keine vollständige Revolution war, so fühlte es sich doch auf eine Weise frisch an, wie es nur wenige Spiele in diesem Jahr waren. Selbst wenn der Preis für das Spiel des Jahres eine Brücke zu weit war, was nicht der Fall sein sollte, sind die Preise für das beste Sounddesign, die beste Art Direction und das beste Action/Abenteuer durch das Fehlen von Ghostwire geschwächt. Wenn wir schon dabei sind, GOTY ist nur Best Action/Adventure Oh And Plague Tale, während ein so originelles, spektakuläres und von der Kritik gefeiertes Spiel wie Immortality auf der Bank sitzt, ist das ein vernichtendes Urteil darüber, wie bereitwillig wir den Prestige-Schwachsinn schlucken.