Der Live-Action-Trailer von Sifu ist viel überzeugender als das Spiel

Der Kung-Fu-Kracher Sifu soll von den Hinterlassenschaften asiatischer Kampfstil-Filme inspiriert sein. Daher macht es Sinn, dass Programmierer Sloclap zusätzlich einen kurzen Live-Action-Film als Intro für das Videospiel veröffentlicht. Darin geht es um einen grüblerischen, jungen Kampfsportler, der sich für den Tod seines Vaters rächen will. Sifu-Trailer hebt nicht nur die Features des Spiels und die Inspirationen der Hauptfigur hervor, sondern spinnt auch eine außergewöhnliche Geschichte rund um seine Eroberung, die mit der seltsamen, aber fesselnden Zeitlichkeit seiner Rache endet – ein Element des Kurzfilms, das das Videospiel selbst irgendwie verlassen hat.

Mit dem treffenden Titel „At The Expense of Time“ folgt der Film dem jungen Kampfsportler, wie er einen Lagerraum – übrigens das erste Level von Sifu – stürmt, um Fajar zu verfolgen, einen der Attentäter, die hinter dem Tod seines Vaters stecken, und dabei eine Reihe von Schlägern ausschaltet, die unvorsichtigerweise versuchen, ihn unterwegs aufzuhalten. Im Gegensatz zu den sehr hohlen Gewaltszenen des Spiels wimmelt es im Film nur so von Individualität und Persönlichkeit, und jeder Stich der Hauptfigur ist viel wirkungsvoller als die ziemlich leeren Handgreiflichkeiten des Spiels. In einer kurzen Szene blickt der Held an den beiden Schlägern vorbei, die ihn in Stücke zu reißen drohen. Ihre Sichtbarkeit verschwindet plötzlich, während er auf die Tür blickt, die Fajar nur vorübergehend außer Sichtweite hält – gefolgt von einer erfreulichen Sequenz wütender Schläge gegen die beiden unglückseligen Handlanger.

Ich beziehe mich natürlich nicht auf die rohen körperlichen Fähigkeiten des Filmhelden im Vergleich zu denen der gleichen Figur im Videospiel. Ich behaupte auch nicht, dass der filmische Glanz der Interaktivität des Computerspiels überlegen ist. Aber es sind die reinen Emotionen, die in dem Kurzfilm eine Rolle spielen: der kalkulierte Kameraschwenk, die von Wut und Verwirrung gezeichneten Gesichter der Darsteller und auch die abschließende Entlarvung des Magnum Opus des Videospiels: der alternde Techniker. In einer unvorhergesehenen Wendung wurde der junge Held von einem hartnäckigen und geschickten, mit einem Schwert bewaffneten Schergen brutal niedergestreckt und brach schließlich besiegt zu Boden. Er überlebte zwar nicht, wurde aber in gewisser Weise wieder zum Leben erweckt, als er eine Reihe von Gegenschlägen gegen seinen Angreifer ausführte – während er um einige Jahre gealtert war, wurde sein Körper wie durch brutale Rache neu belebt. Der Gefolgsmann, der das neue Blut von seiner Waffe wischte, blickte geschockt auf die unbezwingbare Zahl. Unerwartet beginnen das Unbehagen und das Elend des Hauptdarstellers für das Publikum einen Sinn zu ergeben, und die Spannung der Szene erreicht ihren Höhepunkt, als er seinen Herausforderer mit einer Reihe von schnellen Bewegungen geschickt beseitigt.

Aber das Videospiel erreicht nie wirklich die gleiche Stärke wie der Film. Eine noch wohlwollendere Lesart wäre, dass das Spiel diese Spannung nur für die härtesten Spieler bereithält. Im Gegensatz zu einer geschmeidigen Choreografie von Schlägen und Roundhouse-Kicks werden Sie höchstwahrscheinlich schlaff zuschlagen und wiederholt sterben, relativ leidend an Ihrer eigenen unmenschlichen Fähigkeit, sich selbst zu reanimieren. Vielleicht stehst du ein weiteres Mal auf und wirst bewusstlos geprügelt, nur um innerhalb von Sekunden die Niederlage zu ertragen. Oder man freut sich über die zahllosen Niederlagen und hofft in einem masochistischen Wahn, seine persönliche Bestmarke zu übertreffen. Da jedoch kaum ein Faktor oder eine Motivation an dein ewiges Streben nach Rache geknüpft ist, lässt Sifu wenig Raum zum Grübeln, da es ohne jede Art von Menschlichkeit auskommt – einfach ein Videospiel, bei dem du deine Finger immer wieder in den Controller rammen kannst.