Ich wusste nicht, wie sehr ich Repräsentation brauchte, bis das Eulenhaus kam

Seit Jahren setze ich mich für eine bessere Repräsentation von LGBTQ+ ein, da ich begonnen habe, mich in meiner eigenen Sexualität zurechtzufinden. Die Darstellung von Queerness in Kino, Fernsehen, Spielen, Comics oder Büchern war immer etwas, das ich sehr schätzte. Aber oft ist es nur eine Nebensache, eine Andeutung oder etwas, das an Nebenfiguren weitergereicht wird. Das Eulenhaus ist anders. Die Hauptheldin Luz Noceda verliebt sich in ein Mädchen namens Amity Blight, und die beiden verabreden sich, halten Händchen, küssen sich und haben die gleiche unbeholfene junge Liebe, die wir immer wieder bei heterosexuellen Paaren sehen. Und jedes Mal, wenn die beiden auf dem Bildschirm zusammen sind, als entzückende kleine Baby-Schwule, kommen mir die Tränen. Ich wusste gar nicht, wie sehr ich es brauchte, schamlose Schwulheit auf der Leinwand zu sehen.

Viele Darstellungen verblassen im Vergleich zu dem, was The Owl House geleistet hat. Der Film behandelt seine Figuren nicht anders, sondern erzählt eine romantische Geschichte inmitten seiner fantastischen Welt, wie es jeder andere Film oder jede andere Serie auch tut. Es gibt einen Moment, in dem Amitys Mutter sie von Luz wegzieht und sie ermutigt, sich gegen ihre Freunde zu wenden, und in diesem Moment erfährt sie, dass die beiden zusammen sind. Man erwartet eine homophobe Bemerkung oder einen Ausruf der Missbilligung, der besagt, sie solle sich lieber einen Freund suchen. Stattdessen ist es eine Missbilligung von Luz selbst, denn sie sagt, dass sie für Amity eine neue Freundin finden wird und nicht ein aufdringliches Menschenmädchen. Schwulsein ist ein normaler Teil dieser Welt, etwas, mit dem sogar schlechte Eltern einverstanden sind, und zu sehen, dass es so akzeptiert wird, hat mich immer wieder mitten ins Herz getroffen.

Bevor ich The Owl House gesehen habe, war ich mit den besten Beispielen für die Darstellung von Schwulen und Lesben zufrieden, vor allem mit Doctor Who. Die beiläufige Erwähnung von schwulen Beziehungen und queeren Begleitern bedeutete mir so viel, als ich aufwuchs, und insbesondere Jack Harkness trug wesentlich dazu bei, dass ich mich mit meiner eigenen Bisexualität anfreunden konnte. Luz schlägt ihn aus dem Park.

Sie flirtet offen mit Jungen und Mädchen und ist jetzt mit Amity zusammen, ohne ihre Bisexualität und die Liebe zu ihrer Mithexe zu verleugnen. Sie ist nicht weniger bisexuell, weil sie mit Amity zusammen ist, und niemand hat die Tatsache, dass sie mit einem Mädchen zusammen ist, gegen ihre Identität verwendet, etwas, das bei bisexuellen Menschen viel zu oft vorkommt, mich eingeschlossen. Während Harkness mir geholfen hat, Trost zu finden, fiel er in viele der Fallen, die Bi-Vertreter in den Medien oft plagen, wie z. B. übermäßig promiskuitiv zu sein und unfähig, eine feste Beziehung zu führen, eine ermüdende Trope, die Bisexuelle unfairerweise als gierig oder übermäßig kokett abstempelt, anstatt als tatsächliche menschliche Wesen, die Empathie verdienen. Luz widersetzt sich dem, denn sie ist nicht anders als alle anderen – sie mag nur zufällig Jungen und Mädchen.

Ich war lange Zeit im Zwiespalt über meine eigene Bisexualität. Es gab Jahre der Verwirrung, in denen ich dachte, ich sei nicht schwul genug, weil ich mit einer Frau zusammen war, oder Zeiten, in denen ich mich nicht heterosexuell fühlte, als würde ich mich selbst belügen und in einer ewigen Enge gefangen sein. All das, weil ich in die eine oder andere Richtung gedrängt wurde, sowohl innerhalb als auch außerhalb der Queer-Community. Luz ist bi, sie geht mit Amity aus, und das war’s. Das zu sehen, während ich aufwuchs, wäre lebensverändernd gewesen, denn ich habe Jahre gebraucht, um selbst darauf zu kommen, aber selbst das jetzt zu sehen, ist ein Schlag in die Magengrube, im besten Sinne. Ich freue mich so für sie. Ich weiß, dass sie nur fiktive Figuren in einer Fernsehserie sind, aber sie verdienen jedes Quäntchen Glück und Akzeptanz, das sie bekommen können. Ich trauere auch nicht dem Mangel an solchen Darstellungen nach, den ich als Kind hatte, sondern freue mich für die jüngeren Generationen, die das tun.

Die Darstellung von Bisexuellen hat mich nie auf diese Weise bewegt. Ich schätzte es, weil ich wusste, dass dadurch nicht-heterosexuelle Beziehungen und Personen normalisiert werden, was dazu beiträgt, Stigmata und Stereotypen zu bekämpfen, und gleichzeitig jungen Menschen die Möglichkeit gibt, ihre eigene Identität mit weniger Angst zu entdecken. All das habe ich verstanden, und es hat mir viel bedeutet, aber es hat mich nie so hart getroffen. Das Fehlen von Homophobie, Biphobie und die Normalität des Ganzen hat mich jedes Mal aufs Neue berührt. Ich übertreibe nicht, wenn ich sage, dass mich das Erröten der beiden zu Tränen rührte, oder dass die beiden sich küssten, oder dass sie sich an den Händen hielten und sich gegenseitig Süßkartoffeln nannten – all die kleinen Akte der Liebe und Freundlichkeit, die mit völliger Normalität behandelt werden.

The Owl House ist ein neuer Standard für die Darstellung von Queer, der sich nie schämt, Queerness in den Vordergrund zu stellen. Es wird nicht geködert, umgangen oder für andere Beziehungen beiseite geschoben – Queerness ist in das Fundament eingewoben, genau wie bei jeder heteronormativen Romanze. Und genau so versteht sie, dass wir Menschen finden, uns verlieben und Beziehungen aufbauen, in denen wir es verdienen, uns zu verlieren und darüber von den Dächern zu schreien.

Es ist nicht etwas, das man begraben, sondern umarmen und genießen sollte. Das ist der Punkt, an dem die Darstellung oft zu kurz kommt. Wir müssen nicht jedes Mal, wenn es um eine queere Beziehung geht, die zahllosen Akte von Homophobie und Bigotterie sehen und uns um eine realistische Darstellung bemühen – davon haben wir in der realen Welt genug. Es ist einfach wunderbar zu sehen, wie sich zwei Menschen ineinander verlieben und die Gesellschaft des anderen genießen, unabhängig von ihrem Geschlecht, und wie alle um sie herum das akzeptieren.