Metapher: ReFantazio Review – Die Atlus-Krone geschnappt

Einige der besten Geschichten beginnen mit einem blutigen Geheimnis, das die Frage aufwirft, wer das Verbrechen begangen hat und warum, aber nicht Metaphor: ReFantazio. Im Stil von Columbo wird uns der Mord direkt in der ersten Szene gezeigt, und wir wissen genau, warum die Tat begangen wurde. Louis tötet den König, weil er die Krone haben will, und stellt damit die Frage, wer den Thron in dieser turbulenten Welt voller Rassismus, politischer Konflikte und, ach ja, riesiger, freakiger menschlicher Angriffe erben wird.

Was das Rennen um die Krone angeht, so gibt es eine Überraschung. Der König hat königliche Magie eingesetzt, so dass nach seinem Tod sein riesiges, felsiges Gesicht am Himmel erscheint – man denke an den Mond aus Majora’s Mask – und verkündet, dass der nächste König vom Volk bestimmt wird. Derjenige, der bis zum Tag des Helden die meiste Unterstützung des Volkes erhält, soll der nächste König sein. Ein großer Sieg für die Demokratie. So beginnt der Wettstreit darum, wer König wird, während du und deine Feenfreundin versuchen, den Fluch auf dem totgeglaubten Prinzen aufzuheben. Oh, und du musst auch regelmäßig diese riesigen, verrückten menschlichen Monster besiegen, die ich bereits erwähnt habe.

Während sich die Welt von Metaphor fragt, wer der nächste König sein wird, fragen sich die Fans von Atlus schon lange, was Metaphor eigentlich ist? Ist es ein Persona-Spiel? Ist es keins? Als ich etwa ein Drittel des Spiels durchgespielt hatte, wurde mir klar, wie ich es am besten erklären kann: Es ist das Dragon Age zu Personas Mass Effect.

Metaphor ist das Fantasy-Äquivalent zum modernen Setting von Persona. Es gibt eine Menge gemeinsamer DNA zwischen den beiden, im Stil, in der Grafik, in der Spielmechanik und so weiter. Vieles wird sich vertraut anfühlen und doch ist es nicht ganz dasselbe; in der Tat bietet Metaphor sogar einige Verbesserungen.

Zum Beispiel gibt es immer noch Ranglisten-Events mit deinen Anhängern und Freunden, bei denen du je nach den Antworten, die du im Dialog wählst, eine unterschiedliche Anzahl von Punkten erhältst. Im Gegensatz zu Persona können Sie jedoch kann man nicht bei diesen Ranglisten-Events durchfallen. Die unterschiedlichen Punkte geben dir einfach mehr MAG (eine Währung, um neue Archetypen und Fähigkeiten freizuschalten). Damit entfällt der Stress, mit den effizientesten Antworten zu antworten oder sich sogar möglicherweise von abgeschlossenen Beziehungen, Charakter-Hintergrundgeschichten und den damit verbundenen Vorteilen und Verbesserungen für Begleiter auszuschließen.

Wie viele Fans war auch ich unsicher, was ich von Metaphor’s Entscheidung, Romantik zu vermeiden, halten sollte. Aber nachdem ich es gespielt habe, verstehe ich es. Eine Romanze hätte die Geschichte nicht bereichert, sondern wäre nur als Fanservice zu verstehen gewesen, der von der Geschichte, die das Spiel zu erzählen versucht, abgelenkt hätte.

Im Großen und Ganzen ist auch das Schema von Erzählung und Gameplay dasselbe. Man hat eine bestimmte Anzahl von Tagen zur Verfügung, um zu tun, was man will, wobei eine Frist für eine bestimmte Aufgabe abläuft, bei der es sich in der Regel um einen Dungeon und einen Endgegner handelt. In diesen freien Tagen kannst du entscheiden, was du tust, z. B. dich mit Gefolgsleuten zusammentun oder optionale Dungeons und Quests absolvieren. Das ist alles sehr vertraut, und doch fühlt es sich besser an.

Metaphor ist nicht nur in einer Stadt angesiedelt. Du reist durch die ganze Nation und entdeckst dabei neue Orte und Sehenswürdigkeiten. Dadurch wirken die Dinge spannender und frischer. Deine Operationsbasis ist nicht nur ein kleiner Raum, sondern ein ganzes Schiff, das eine Reihe von Aktivitäten bietet, wenn du auf Reisen bist. Sie sehen nicht jeden Tag das gleiche Stadtbild oder durchqueren den gleichen optionalen Dungeon mit der gleichen Grafik. Obwohl es ein ähnliches Auf und Ab gibt, wenn Fristen drohen und vergehen, fühlte es sich zu keinem Zeitpunkt träge an, und insgesamt ist Metaphor dadurch schneller als alle Persona-Spiele zuvor.

Es gibt einen speziellen Dungeon, in dem man sich Zugang zu einem Luftschiff verschaffen muss. Das hat mich sofort an Shidos Schiffspalast in Persona 5 erinnert, und das nicht auf eine gute Art. Ich glaube, ich habe bei dieser Aussicht laut aufgestöhnt. So sehr ich Persona 5 auch liebe, es hatte seine Schwächen und Shidos Schiff war besonders langweilig. Zu meiner absoluten Freude war der Luftschiff-Dungeon von Metaphor nicht mit diesem Chaos vergleichbar, sondern bot stattdessen einen kurzen Stealth-Abschnitt und eine Reihe von herausfordernden Bosskämpfen, die innerhalb von drei Runden abgeschlossen werden müssen.

Die Kämpfe sind zwar immer noch rundenbasiert mit dem bekannten Elementarrad, aber man hat hier keinen Vorrat an Personas, die man beschwören kann. Jeder Charakter hat einen Archetyp (eine Berufsrolle, z. B. Heiler, Ritter, Krieger usw.) mit bestimmten Fähigkeiten, die er erlernen kann. Du lernst mehr Fertigkeiten, wenn du aufsteigst, und schaltest höhere Stufen jedes Archetypen-Zweiges frei, während du vorankommst, und öffnest brandneue Archetypen durch die Erzählung und Nebeninhalte.

Man kann Fertigkeiten über Archetypen hinweg erben, so habe ich zum Beispiel beim Protagonisten Heiler gelevelt, um Medi zu bekommen, aber dann konnte ich wieder zum Sucher wechseln und Medi dafür ausrüsten. Mit der Fülle der verfügbaren Archetypen und der scheinbar endlosen Kombination von Fertigkeitenvererbung, zusätzlich zu den Mit den verschiedenen Gruppenzusammenstellungen, mit denen man spielen kann, verleiht das Archetypen-System dem Kampfsystem eine unglaubliche Tiefe. Es erlaubt dir ständig, dein Setup für jede gegebene Situation zu verfeinern, besonders wenn du auch die Ausrüstungseigenschaften berücksichtigst.

Die Vielfalt der Bosskämpfe bietet auch eine willkommene Herausforderung, die dich dazu ermutigt, das Archetyp-System für Lösungen zu nutzen. Viel Spaß beim Umgang mit dem optionalen Boss, der jeden in deiner Gruppe verzaubert und jedes Mal einen Feuerangriff mit 9.999 Schaden ausführt. Für die meisten Atlus-Fans ist es nicht überraschend, dass der Schwierigkeitsgrad bis zum letzten Abschnitt ziemlich konstant ist, wo du plötzlich deine eigenen Fähigkeiten in Frage stellst und nach Gegenständen kramst wie nie zuvor.

Die Schwierigkeitsspitze wird wahrscheinlich für einige ein Ärgernis sein, aber die rettende Gnade ist, dass die erweiterten Schwierigkeitsoptionen bedeuten, dass Sie es direkt auf Storyteller einstellen können, wenn Sie es leid sind, den gleichen Kampf zehnmal hintereinander zu wiederholen. Wenn Ihre Gruppe stirbt, können Sie sie dann einfach wiederbeleben. Niemand wird daran gehindert, das ganze Spiel zu erleben.

Es ist, als hätte man dem Team befohlen, den Stil in Metaphor auf 11 zu stellen. Kein Spiel von Atlus hat jemals so ausgesehen oder so geklungen. so gut. Die Menüs weisen malerische Texturen und beeindruckende Grafiken auf, die Szenen nach den Kämpfen sind der Inbegriff von Coolness, der Soundtrack ist der Hammer und natürlich haben wir die großartige Grafik und die animierten Zwischensequenzen, die wir von Atlus so schätzen gelernt haben. Es ist köstlich.

Wie die meisten Atlus-Spiele ist auch Metaphor sehr erzähllastig und am besten persönlich zu genießen, so dass du die Überraschungen, Wendungen und Umschwünge aus erster Hand genießen kannst, ohne dass ich sie dir verrate. Die Tatsache, dass ich nicht viel dazu sagen möchte, sollte vermitteln, wie großartig es ist, denn ich möchte keinen einzigen Moment ruinieren. Es gibt ein paar Dinge, die ihr vielleicht schon vorher ahnt, aber es gibt zweifellos mehr, mit dem ihr überhaupt nicht rechnen werdet.

Ähnlich wie das Gameplay ist auch die Geschichte sehr temporeich, so dass man nie das Gefühl hat, sich durch einen langweiligen Teil zu quälen. Ich kämpfte mit dem Wunsch, bis zum nächsten Termin zu rennen, um herauszufinden, was passiert, und wollte gleichzeitig meine freien Tage nutzen, um die Nebeninhalte zu erleben und meine Anhänger besser kennenzulernen. Es war nur allzu leicht, sich in die Welt und ihre Charaktere zu verlieben.

Wenn man so viele Charaktere in den Mix wirft, kann man leicht in überstrapazierte Stereotypen oder glanzlose Hintergründe verfallen, aber das ist hier nicht passiert. Ich habe jeden Follower voll ausgeschöpft und jeder hatte eine interessante und einzigartige Geschichte zu erzählen. Besonders verliebt habe ich mich in zwei schottische Charaktere, aber auch hier überlasse ich es euch, sie selbst zu erleben.

Es gibt acht Ethnien in Metaphor, jede mit ihren eigenen Stigmata und Problemen, und das trägt dazu bei, dass die Besetzung so vielfältig ist. Die rassischen Spannungen zwischen den acht Stämmen sind untrennbar mit der Weltpolitik verbunden, und so spielen beide eine große Rolle in der Handlung. Obwohl Metaphor nicht davor zurückschreckt, mit grausamen Erhängungen, Beleidigungen und ständigem Rassismus zu schockieren und zu erschrecken, hätte Atlus bei der Erforschung dieser Themen noch weiter gehen können.

Für ein Spiel, das Politik und Rassismus so viel Gewicht beimisst, hätte es sich leisten können, beidem etwas mehr Tiefe zu verleihen. Es ist nicht so, dass es sich hohl oder flach anfühlt, wie ich schon sagte, die Geschichte und die Charaktere waren insgesamt großartig, aber es hätte einfach mehr Tiefe haben können. ein bisschen Ich wollte die Welt, die sie uns präsentiert, noch weiter erforschen. Ich wollte mehr über die Geschichte erfahren, warum es Spannungen zwischen den Rassen gibt. Ich wollte einen tieferen Einblick in den Kontrast zwischen der Kirche und den Heiden und ihren Glaubensvorstellungen. In gewisser Weise hatte ich das Gefühl, dass Atlus hier ein wenig auf Nummer sicher gegangen ist, als hätte man möglicherweise zu viel Angst, Parallelen zwischen dieser Fantasiewelt und unseren Problemen in der realen Welt zu ziehen und alles vage zu halten, um zu vermeiden, dass Verbindungen entstehen.

Ähnlich wie bei der ewigen Dragon Age- vs. Mass Effect-Debatte, was besser ist, können sich Atlus-Fans darauf freuen, dass sie die gleichen Punkte zwischen Persona und Metaphor diskutieren können. Ich persönlich habe mich mehr in Metaphor verliebt, und das ist ziemlich bezeichnend für jemanden mit mehreren Persona-Tattoos. Auf welcher Seite der Debatte man auch steht, die Tatsache, dass wir sie überhaupt führen, zeigt, dass Metaphor mit dem Prestige von Persona mithalten kann.

Metapher: ReFantazio ist ein neuer Höhepunkt für Atlus. Es nimmt so viel von dem, was an Persona großartig war, verfeinert es und wirft dieses Pulver in ein spannendes Fantasy-Setting mit unglaublicher Geschichte, gut entwickelten Charakteren und einem frischen neuen Kampfsystem. Die unbestreitbare Anziehungskraft und Qualität von Metaphor lässt mich zuversichtlich sein, dass wir noch viel mehr von dieser Serie sehen werden, da Atlus dies auf keinen Fall als einmalige Angelegenheit abhaken kann. Die Leute brauchen mehr, und wenn ich eine riesige Felswand in den Himmel bauen muss, um das zu verkünden, dann soll es so sein.

5.0 /5

Metapher: ReFantazio

Gespielt auf Xbox Series X|S.

RPG

OpenCritic-Bewertungen

Plattform(en)

PS4 , PS5 , PC , Xbox Serie X , Xbox Serie S

Verlag(e)

Atlus

Profis

• Das Archetypensystem ist ein Wendepunkt im Spiel
• Das stilvollste Spiel, das Atlus je veröffentlicht hat
• Unglaubliche Fantasiewelt und Charaktere, gepaart mit dem Reiseelement, machen dieses Spiel zu einem durch und durch angenehmen Setting

Nachteile

• Die Spielwelt und die Politik hätten von ein wenig mehr Tiefe profitiert
• Starker Schwierigkeitsanstieg am Ende, obwohl das nicht für jeden ein Nachteil sein muss