Der gestiefelte Kater: The Last Wish Review – Ein neuer Höhepunkt für das Shrek-Universum

Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch ist außergewöhnlich. Nicht nur wegen der hervorragenden Animation und der überraschend nuancierten Behandlung reifer Themen, sondern auch wegen der Art und Weise, wie er es schafft, seine Existenzberechtigung zu rechtfertigen. Es handelt sich um die Fortsetzung eines Spin-Offs, das bereits einige Jahre nach dem Höhepunkt von Shrek auf den Markt kam und aus einer Nebenfigur Kapital schlug, von der viele glaubten, dass sie nicht die nötige Tiefe für ihre eigenen Abenteuer hatte. Doch hier sind wir nun und werden von einem Oscar-Anwärter umgehauen, der nicht nur auf der satten Schönheit aufbaut, die mit Into the Spider-Verse in den westlichen Animationsfilm eingeführt wurde, sondern auch eine aufregende Zukunft für dieses Universum ankündigt, die ich kaum erwarten kann. In der Tat ein beliebter furchtloser Held.

The Last of Wish ist eine Weiterentwicklung seines Universums und tritt in die ehrgeizigen Fußstapfen ähnlicher Perlen aus den letzten Jahren, die eine neue Generation aufstrebender Talente des Mediums vorstellten und zeigten, dass 2D- und 3D-Animation nicht mehr durch traditionelle Methoden und Ideale eingeschränkt werden muss. Turning Red und Entergalactic sind nur zwei Beispiele für dieses neue Zeitalter, und ich glaube, es fängt gerade erst an. Oft ist die einzige Grenze die Vorstellungskraft, und es ist in fast jedem einzelnen Bild dieses meisterhaften Gaunerstücks klar, dass DreamWorks, zuerst bei The Bad Guys und jetzt bei The Last Wish, sich dieses Mantra zu eigen gemacht hat. Jede Figur, jedes Objekt und jede Farbe prallt mit rhythmischer Lebendigkeit von der Leinwand ab.

Puss hat acht seiner neun Leben als furchtlose Legende verbracht, die sich nicht scheut, dem Tod ins Auge zu sehen, da ein Scheitern nur bedeutet, dass er sich einfach wieder aufrappeln und alles noch einmal machen kann. Diese Unsterblichkeit ist genau der Grund, warum er zu einem so selbstbewussten, übermütigen und liebenswerten Musketier geworden ist. Man braucht den Tod nicht zu fürchten, wenn der Akt des Vergehens durch die eigene Existenz zunichte gemacht wird, und so stürzte sich der Kater immer wieder in die Gefahr, um wieder und wieder und wieder als Sieger hervorzugehen.

Irgendwann kommt die Zeit für uns alle. Jeder muss sich mit seiner Sterblichkeit auseinandersetzen und akzeptieren, was das Leben wirklich bedeutet, egal wie hart dieses Ultimatum ist. Der letzte Wunsch dekonstruiert eine Figur, die wir einst als charmanten Sidekick betrachteten, in einer Geschichte, in der er klare Beweggründe, Schwächen und eine Vergangenheit besitzt, die weit mehr Geheimnisse verbirgt, als ich mir hätte vorstellen können. Auch ohne die Animation, die die Welt mit Lob überschüttet, ist die Erzählung hier enorm fesselnd innerhalb einer engen und traditionellen Struktur.

Wie der Name schon sagt, ist der Kater auf der Suche nach dem titelgebenden Wunsch, um seine neun Leben und seine Identität wiederzuerlangen, die im Zuge seiner neu entdeckten Zerbrechlichkeit zu verblassen begonnen hat. Auf seinem Weg trifft er unerwartete Verbündete, macht sich neue Feinde und nimmt an all den wunderbaren Momenten von Action, Emotionen und Komik teil, die man von einem Film wie diesem erwarten würde. Er ist formelhaft, aber diese Vorhersehbarkeit wird immer wieder durch eine tiefere Perspektive auf vertraute Geschichten oder durch den Willen, klassische Charakterbögen und Verhaltensweisen, die wir schon so oft gesehen haben, zu hinterfragen, unterlaufen. Ich wusste, wohin die Dinge führen würden, aber der sich ständig verändernde Schauplatz des Verbotenen Waldes, der von inneren Ängsten und Erinnerungen bestimmt wird, macht aus einer langweiligen Schatzsuche etwas Denkwürdiges.

Nebenfiguren wie Kitty Softpaws und ihre umstrittene frühere Romanze mit Puss oder Goldi und die drei Bären, die die kostbare Gültigkeit von Familieneinheiten unabhängig von ihrer Form oder Größe hochhalten. Und dann ist da noch Perrito, ein knopfäugiger kleiner Köter mit einem gütigen Herzen und einem moralischen Kompass, der den meisten Themen und Figuren des Films zugrunde liegt. Big Jack Horner ist das schwächste Glied. Er wird häufig als traditioneller Bösewicht mit bösen Motiven dargestellt, die nur dazu dienen, die Handlung voranzutreiben, und sonst nichts. Er ist ein furchterregender Gegner, tritt aber oft in den Hintergrund, bis The Last Wish ihn braucht, um den Einsatz zu erhöhen oder um einen Grund für ein weiteres Set Piece zu liefern.

Mein persönlicher Favorit ist Wolf, die physische Verkörperung des Todes, der Puss mit zwei rasiermesserscharfen Zwillingssensen jagt. Ich würde sie nicht einmal als Bösewicht bezeichnen, sondern als notwendige Präsenz für eine Figur, die jahrzehntelang am Rande der Gefahr schwankte, nur um sie jedes Mal zu überwinden. Als sein Glück zu versiegen beginnt, trifft er auf eine ominöse Gestalt, die das Gleichgewicht aller Dinge repräsentiert und die Frage stellt, ob jemand überhaupt das Leben verdient, mit dem er so zufrieden ist, dass er es verschwendet. Wolf entzieht dem Kater bei ihrer ersten Begegnung Blut und flößt unserem Protagonisten eine Angst ein, die sich durch die gesamte Handlung zieht. Er lacht dem Tod nicht mehr ins Gesicht, sondern will vor ihm fliehen und nie mehr zurückblicken.

Virale Tweets und Interviews haben bereits hervorragend beschrieben, wie The Last Wish mit Themen wie Panikattacken und persönlichen Erwartungen umgeht, und viele der fraglichen Szenen sind relativ kurz und isoliert, aber das schmälert nicht ihren Wert. Wir alle haben Angst vor dem Tod, auch wenn die wenigsten von uns jemals unter diesen schrecklichen Umständen mit ihm konfrontiert werden. Puss rennt in den Wald, bricht an einem Baum zusammen und kann nichts tun, als eine Welle der Panik über ihn hereinbricht. Sein schweres Atmen und sein Zustand der Verwirrung sind authentisch und echt und erinnern mich an meine eigenen Panikattacken und daran, dass die einzige Lösung darin besteht, einen Ort des Trostes zu finden und sie vorübergehen zu lassen. Perrito ist für ihn da und erinnert diesen furchtlosen Helden daran, dass es keine Schande ist, sich anderen anzuvertrauen, sondern willkommen, wenn man bedenkt, wie verletzlich und vergänglich das Leben sein kann.

Die bahnbrechende Animationsarbeit spricht für sich selbst, aber besondere Erwähnung verdienen die unzähligen Actionsequenzen, bei denen die Bildfolge absichtlich verlangsamt wird, damit Akrobatik, Schwertkämpfe und wer weiß, was noch alles mit dem orchestralen Score harmonieren. Sie wechselt während der gesamten Animation zwischen Einsen und Zweien, was zum strukturierten Tempo beiträgt, das The Last Wish in seiner Struktur findet. Ich kann mich an nichts Vergleichbares erinnern, vor allem nicht in diesem Ausmaß, mit unorthodoxem Framing und der Bereitschaft, die Bedeutung von Physik und Charakterdynamik zugunsten des reinen Spektakels zu vernachlässigen. Sie werden verblüfft sein, weil Sie überzeugt sind, dass ein solcher Film unmöglich aus demselben Universum stammen kann wie Zwiebeln mit Schichten und sprechende Esel. Er ist auf einer anderen Ebene angesiedelt.

Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch ist sowohl ein sofortiger Klassiker als auch ein verlockender Ausblick darauf, wohin DreamsWorks seine Filme in den kommenden Jahren bringen wird. Plötzlich verdrehe ich bei der Vorstellung eines Shrek-Reboots nicht mehr die Augen, sondern bin begeistert von den Möglichkeiten, die ein Spin-Off bietet, das den Film zu weit mehr als einem überquellenden Vulkan veralteter Anspielungen machen wird. In der Animationsbranche weht derzeit ein deutlicher Wind der Veränderung, und The Last Wish könnte der stärkste Windstoß sein, den wir bisher gesehen haben. Mit etwas Glück wird er nur zu größeren und besseren Dingen führen.