Erika Mori und Han Soto über Life Is Strange: Wahre Farben bei den BAFTAs

Spoiler-Warnung für Life is Strange: True Color Styles

Obwohl Erika Mori und Han Soto bei den BAFTA Video Game Honors letzte Woche nicht wirklich den Sieg davontrugen, war das Duo in bester Laune, nachdem sie über den Fischteich gegangen waren, um ihre Mitkandidaten zu assoziieren. Anerkannt für ihre Aufgaben als Geschwister Alex und Gabe Chen in Life Strange: Real Colors, hatten wir die Gelegenheit, die beiden auf dem roten Teppich zu treffen und mit ihnen über die fragwürdige Entscheidung des Spiels, Motion Capture und den Einfluss, den ihre Figuren auf viele Menschen haben, zu sprechen.

Im letzten Kapitel haben die Spieler die Wahl, Jed für seine Rolle bei Alex‘ versuchtem Mord und dem Tod ihres Bruders zu verurteilen oder ihm zu vergeben. Ich bin ein sanftmütiger Mensch, also entschied ich mich dafür, ihn zu entlasten, aber sowohl Chefredakteurin Stacey Henley als auch Mori selbst waren schnell anderer Meinung als ich. „Viele Leute haben sich, als sie die Prozentzahlen überprüften, dafür entschieden, ihm zu vergeben“, erzählt Mori mir. „Also dachte ich mir: ‚Nun, ich schätze, die Mehrheit der Leute, die dieses Spiel spielen, sind viel bessere Menschen als ich.'“

Soto ist genau auf der gleichen Seite: „Auf jeden Fall zu verurteilen. Wir haben das schon einmal besprochen, aber das Leben findet statt, und man macht auch verschiedene Erfahrungen, denn als ich das letzte Mal gefragt wurde, habe ich eine andere Antwort gegeben. Jetzt bin ich über einige Dinge gestolpert und musste darüber nachdenken, aber oft treffen Menschen falsche Entscheidungen. Nein, ich verurteile das.“

Die imaginären Geschwister sprachen auch darüber, wie sie ihre jeweiligen Charaktere zum Leben erweckten und wie genau die Bewegungserfassung in Verbindung mit einem geschickten Erzählteam dafür sorgte, dass die psychologischen Beats noch häufiger einschlugen als sonst. Im Gegensatz zu früheren Beiträgen in der Serie ist Real Color Styles eine besondere Erfahrung ohne anekdotische Cliffhanger oder einen gestaffelten Startplan.

“ Ich hatte viel Hilfe von der innovativen Gruppe, da sie in der Lage waren, den bedingten Charakter des Manuskripts richtig zu halten und mir einfach zu ermöglichen, in der Minute zu sein,“ beschreibt Mori. „Ich war in der Lage, in die Wahrheit dessen einzutauchen, was Alex in diesen Minuten fühlte und behauptete, ohne dass ich dachte: ‚Okay, was hat sich beim letzten Mal abgespielt, als sie sich entscheiden mussten?‘ Das war wirklich hilfreich und die Gruppe ist von unschätzbarem Wert.“

Was Soto betrifft, so ist seine Technik ein wenig nerdiger und auch analytischer, aber nicht weniger hingebungsvoll. „Ich mache mir Notizen zu meinem Manuskript“, erzählt er mir. „Je nach Tag und Szene, die wir drehten, hatte ich ein bestimmtes Gefühl, also habe ich die Dinge in umweltfreundlich, rot und gelb eingefärbt, damit ich genau weiß, was ich fühlen muss. Es ist schwierig, zu wissen, wie man sich wirklich fühlt und wohin die Äste gehen werden.“

Gabes Persönlichkeit ist außerdem sehr speziell in der Art und Weise, wie er sich verhält. Obwohl er während des gesamten Spiels eine Hauptrolle spielt, ist er nicht so sehr an allem beteiligt. Seine Existenz wird in den Lektionen spürbar, die Alex entdeckt, und in dem Schmerz, den sie überwinden muss, um den plötzlichen Tod ihres Bruders zu akzeptieren. Soto war sich nicht einmal bewusst, dass er für zusätzliche Szenen zurückkehren würde, als er den Staub angegriffen hatte, was es für ihn noch bemerkenswerter machte, die nötigen Emotionen hervorzubringen.

“ Eines der wichtigsten Dinge, die ich mit unserem Regisseur besprochen habe, war die Art der Hinterlassenschaft, die ich für den Zuschauer hinterlassen wollte. [Alex] in den folgenden Kapiteln hinterlassen wollte“, stellt Soto klar. „Ich wusste nicht, dass es ein 4. Kapitel und eine 5. Phase geben würde, und als sie mich zurückholten, fühlte es sich an, als würde ich einen neuen Zyklus beginnen und einfach alles zuknöpfen. Das war ein sehr schockierender Anruf oder eine E-Mail, weil ich annahm, dass sie sich einen Scherz mit mir erlaubten, da wir uns regelmäßig gegenseitig Streiche spielen. Ich sagte: „Alter, das ist nicht lustig, du hast mich schon umgebracht, also lass mich in Frieden sterben.“

Viele dieser Szenen – darunter die Schlussminuten zwischen Alex und Gabe – wurden durch die Zuneigung ermöglicht, die durch die Bewegungserfassung entsteht. Es suggeriert, dass man nicht mehr allein in einer Gesangskabine aufnimmt, sondern zusammen mit anderen Schauspielern auf einer Tonbühne agiert, wo tatsächliche Emotionen und Kommunikation durchdringen können.

“ Ich glaube, dass die Stimme eine gewisse Körperlichkeit ausstrahlt, zumindest bei mir, denn auch bei VO bin ich oft aufgestanden und herumgelaufen und habe den Rest meines Körpers benutzt“, erzählt mir Mori. „Es geht nicht nur um die Erfassung des Körpers, sondern auch um die Erfassung des Gesichts, denn es gibt zahlreiche Interaktionen, die nicht verbal sind. Von der Haltung über das Zucken eines Auges bis hin zum Runzeln zwischen den Augenbrauen kann man so viel sehen, und ich glaube, dass die Mischung aus all diesen Elementen ein wirklich effektives Spiel ergibt.“