Crymachina erinnert mich daran, dass ich mir Zeit für kleinere Titel nehmen muss

Als ich aufgewachsen bin, gab es weniger Plattformen, zwischen denen man wählen konnte, und wir hatten nicht die Qual der Wahl bei neuen Spielen. Es ist immer besser, mehr Möglichkeiten zu haben, aber es hatte auch einen Vorteil: Es hat mich dazu gebracht, Neuerscheinungen auszuprobieren, die ich sonst vielleicht nicht gespielt hätte.

Heutzutage kann ich das nicht mehr tun. Es gibt so viele namhafte, glänzende Spiele, die ständig neu auf den Markt kommen, dass ich da nicht mithalten kann. Wenn ich ein Spiel nicht für die Arbeit spiele, habe ich meistens auch keine Zeit dafür. Dann gibt es noch die Empfehlungen von Freunden und Kollegen, die ich verzweifelt versuche, in den GOTY-Rausch hineinzudrängen, und die jede freie Zeit in Anspruch nehmen, die ich habe. Letztendlich ist die Chance, über ein verstecktes Juwel zu stolpern, das ich nur aus einer Laune heraus gekauft habe, gering bis gar nicht vorhanden.

Auch wenn sie nicht zu den von der Kritik am meisten gefeierten Titeln gehören, können einige kleinere Titel ein Erlebnis bieten, an das man sich jahrelang erinnern wird. Wir sollten die Underdogs der Branche nicht unterschätzen. Als ich Crymachina auf der Gamescom gespielt habe, wurde mir klar, dass dies genau die Art von Spiel ist, die ich mir aus dem Regal holen würde, wenn mein Leben nicht bereits aus Spielen, Spielen und noch mehr Spielen bestehen würde.

Crymachina ist der spirituelle Nachfolger von Crystar aus dem Jahr 2018, einem weiteren Underdog-Rollenspiel, das ich witzigerweise ins Auge gefasst habe und dachte: „Das sollte ich irgendwann mal spielen“, aber nie dazu kam. Es gibt Ähnlichkeiten zwischen den beiden, vor allem im Anime-Stil, aber man muss Crystar nicht gespielt haben, um Crymachina zu schätzen.

Der Stil des Spiels ist eines seiner auffälligsten Merkmale. Sowohl die Grafik als auch der Soundtrack versprühen Anime-Vibes, mit einem knallenden Soundtrack und schönen Charakteren mit großen, leuchtenden Augen in einer futuristischen Umgebung. Optisch hat es mich ein wenig an Soul Hackers erinnert, vor allem, wenn man die Charaktere in ihren eher cyberpunkigen und viel cooleren neonbeleuchteten synthetischen Rahmenformen sieht.

Crymachina folgt Leben, als sie erwacht und sich in einem mechanischen Körper wiederfindet, der Teil eines Programms ist, das die Seelen der Verstorbenen zurückbringt, um die Menschheit wiederherzustellen. Man erfährt schnell, dass die Menschheit ausgestorben ist, nachdem das Isolated Soul Syndrom 20 Prozent der Bevölkerung ausgelöscht hat, was zu einem Weltkrieg führte, der durch Ressourcenknappheit ausgelöst wurde. Jetzt ist die Menschheit nur noch Staub, und alles, was übrig ist, sind sich selbst entwickelnde künstliche Lebensformen, die als Deus Ex Machina an Bord des Raumschiffs Eden bekannt sind.

Die Deus-Ex-Machina-KI, die die anderen in Ordnung gehalten hat, ist verschwunden, was dazu geführt hat, dass einige abtrünnig geworden sind. Leben und zwei andere wurden ins Leben zurückgeholt, um die Dinge herauszufinden, mit dem Ziel, genug EXP zu verdienen, um von Eden als Mensch anerkannt zu werden, damit die KI auf sie hört. Die Handlung ist zwar klischeehaft, aber das hat meine Begeisterung nicht gedämpft, da sie Sci-Fi-Tropen aufgreift, indem sie eine Hommage an The Matrix und The 6th Day darstellt.

Das Gameplay scheint in zwei Lager aufgeteilt zu sein. Zum einen gibt es die schnellen und flüssigen Action-Kämpfe, in denen du Eden erkundest und Deus Ex Machina in deinem glatten, synthetischen Körper zur Strecke bringst. Du kannst immer nur mit einem Charakter unterwegs sein, obwohl es insgesamt drei verschiedene spielbare Charaktere gibt. Es gibt viele Kampfoptionen, mit denen man sich vertraut machen muss, und ich habe bei meinen ersten Versuchen, die Bosse zu besiegen, nicht gerade geglänzt. Trotz meiner Misserfolge hat es aber überraschend viel Spaß gemacht.

Dann kehrt man in den Imitationsgarten zurück, einen sicheren Ort, an dem die Charaktere so aussehen, wie sie zu Lebzeiten aussahen, und man kann an Teepartys mit anderen Charakteren teilnehmen, um mehr über sie zu erfahren und die Geschichte voranzutreiben und die Fähigkeiten zu verbessern.

Die Teepartys behalten die Anime-Atmosphäre bei, der Crymachina folgt, mit bekannten Tropen und Witzen. In einem Gespräch erklärt eine eher unbedarfte Figur zum Schock von Leben, dass sie eine Beziehung mit einem der anderen Mädchen hat. Die andere Person stellt daraufhin klar, dass sie kein Paar sind. Die Mädchen betrachten sich alle als eine Familie. Es ist diese Art von albernem, alles missverstehendem Humor, den man in seiner Lieblingsanime-Serie erwartet, und man wird viele solcher Momente bemerken.

Crymachina hat mich daran erinnert, dass ich darauf achten muss, nicht immer nur die großen, angesagten Spiele zu spielen, denn einige der kleineren Titel, die vielleicht unter dem Radar laufen, sind genauso gut in der Lage, meine Aufmerksamkeit zu erregen. Es kommt am 24. Oktober für Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5 und PC auf den Markt.

Alle geteilten Screenshots stammen aus Entwicklungsversionen und spiegeln nicht unbedingt das Endprodukt wider.