10 seltsame Fakten, die Sie über den Originalfilm von Super Mario Bros. nicht wussten

Wenn Sie sich gefragt haben, warum Nintendo in letzter Zeit davor zurückgeschreckt hat, eines seiner kreativen Franchises für das Kino anzupassen, schauen Sie sich nur das kollektive Durcheinander an, das als Mario Bros-Film bezeichnet wird. Diese ’93er Action-Science-Fiction-„Komödie“ besteht aus einer ungewöhnlichen Einrichtung und einer untypisch dunklen, aggressiven Überlagerung, die sich wie ein völlig anderes Franchise anfühlt. Was zahlreiche Mario-Fans einschränken sollte, wird derzeit eigentlich nur aus dem Blickwinkel einer Art ironischen Kultstatus abgecheckt oder als kurioses Relikt der 90er-Jahre-Kultur betrachtet.

Aber die Skurrilität hört nicht beim Endprodukt auf. Wie sich herausstellt, gibt es eine erstaunliche Menge an seltsamen Ereignissen, Fakten und Vorfällen, die bei der Entstehung dieses Films untergegangen sind. Einige der Szenarien hinter dieser dystopischen Frustration sind so seltsam, dass sie viel bemerkenswerter und unterhaltsamer sind als der Film selbst.

Lassen Sie uns nun eine Warp Zone in die 90er Jahre zurückversetzen und einige der verrücktesten Details rund um den Super Mario Bros-Film ansehen.

10 Tom Hanks spielte praktisch Luigi

Der identifizierte, schlanke Tom Hanks kommt einem eher nicht in den Sinn, wenn man an einen schnurrbärtigen Klempner denkt. Hanks wurde jedoch irgendwann die Rolle angeboten, den Live-Action-Luigi in der Filmwiedergabe der traditionellen Spielesammlung zu spielen.

Anscheinend war in den frühen 90er Jahren die Aktie von Who Framed Roger Bunny-Star Hoskins hoch, während Hanks als gefährliche Besetzungswahl galt. Hanks erhielt jedoch das letzte Lachen, als er in An Organization of Their Own, Philadelphia und zahlreichen Hits mitzuspielen spielte. Dustin Hoffman sowie Danny Devito waren verschiedene andere Konkurrenten, um den legendären Klempner zu spielen.

Seltsamerweise hatte Hoskins On-Screen-Geschwister Leguizamo die Möglichkeit, im letzten Film mitzuspielen, der Hanks eine Academy Honor einbrachte. Dies garantierte ohne Zweifel, dass Leguizamo ebenso viele, ansonsten mehr Bedauern hatte, sich für den Mario-Film entschieden zu haben, anstatt eine Auswahl zu suchen.

9 Der Supervisor goss heißen Kaffee auf einen Bonus, damit sie „dreckiger“ aussehen

Anscheinend war das Regie-Duo Morton und auch Jankel kein Picknick, mit dem man arbeiten konnte, wie Bob Hoskins und andere zitierten, die in North Carolina eingebettet waren, um den Mario-Film zu feuern. Nach mehreren Berichten hatten beide einen Hauch von Pomp und Sturheit. King Koopa-Star Dennis Receptacle behauptet, sie seien „Kontrollfanatiker“, die „nicht reden wollten, bevor sie Entscheidungen trafen“.

Dies betraf einen Siedepunkt, als Morton anscheinend warmen Kaffee auf einen Zusatz legte, der nicht ganz „unsauber genug“ aussah, um zu der schmuddeligen, dunklen Kugel des frechen „Dinohattan“ zu passen.

8 Der Schauspieler, der Mario spielte, wusste von seinem Kind, dass Mario war

Während Nintendo in den frühen 90er Jahren auf der Höhe der Zeit war und anscheinend in den Wohnräumen vieler Jugendlicher lebte, mussten einige ältere Leute noch mithalten. Ironischerweise war dies bei dem Schauspieler der Fall, der selbst den pilzfressenden Klempner-Profi spielte.

In Wirklichkeit wusste er nicht, wer Mario war, bis er von seinem Jungen informiert wurde, der ein großer Fan des Klempners und von Nintendo war. Sein Kind brachte Appear unverzüglich auf Touren, indem er ihm das Videospiel auf seinem Nintendo enthüllte. Dennoch ist es nicht so, dass diese „Recherche“ von Bedeutung wäre, wenn man nur angibt, wie weit sich der Inhalt des Films vom Ausgangsmaterial entfernt hat.

7 Hoskins sowie Leguizamo wurden am Set konsumiert, um sie durch die Aufnahme zu bringen

Schauspieler zu sein könnte ein erfüllender Job sein – obwohl es auch ein Albtraum sein kann, insbesondere bei einem zusammenhanglosen Durcheinander wie dem Super Mario Bros-Film. Angeblich haben Mario und auch Luigis Stars Hoskins sowie Leguizamo die Bedingungen, das Produktionsteam und auch das Manuskript sehr verabscheut, sie haben den Aufwand reduziert, indem sie Mr. Liquor bei der Sammlung in Betracht gezogen haben.

Hey, das Leben eines Klempners, der Reptilien bekämpft, kann stressig sein … Wahrscheinlich dachten sie, es wäre sowieso schwer, den Unterschied zu bemerken, angesichts der kitschigen, übertriebenen Schauspielerei und der verrückten Einrichtung, die den Film durchdrang .

6 Eine rotierende Tür von Aufsehern, Autoren und Produzenten

Wenn man sich die chaotische „heiße Kartoffel“ von Aufsehern, Herstellern und insbesondere Autoren an der Spitze des Super Mario Bros-Films ansieht, ist es verständlich, warum daraus das spektakuläre Durcheinander wurde, das es letztendlich war. Es gab nur viele Köche im Kochbereich des Pilzkönigreichs.

Dem anfänglichen Vorgesetzten, Greg Beeman, wurde schnell der Stiefel angeboten, und auch Harold Ramis wurde die Rolle von den Herstellern gestellt, jedoch abgenommen. Nintendo und auch die Hersteller entschieden sich schließlich für das avantgardistische sowie dunklere Ehemann-Ehefrau-Duo von Morton und auch Jankel von Max Clearance.

Darauf folgte eine endlose Drehtür von Schriftstellern, die vorbeigingen, umformulierten und Skripte optimierten. Dazu gehörten Autoren, die an Richie Rich, Resist und Costs & & Ted gearbeitet haben. Normalerweise entstand so das seltsame Flickwerk aus dunklem dystopischem Sci-Fi, Fantasy und auch unbeschwerten lustigen Themen, in die sich der Streifen verwandelte.

5 Nintendo wollte einen dunkleren Mario-Film, um mit Sega zu konkurrieren

Während der Super Mario Bros-Streifen durchweg eine Art lebendigen Science-Fiction-Ghostbusters-Ton enthält, ist er ebenfalls eher dunkel und auch sandig gebrannt. Es streut auch ein paar schlüpfrigere Kleinigkeiten ein, wie Mario im Wesentlichen sein Gesicht im Oberkörper einer Dame versteckt, um ihren Anhänger zu sichern.

Es stimmt, dass sich der Streifen in der Regel anfühlt und auch ein bisschen ähnlicher an The Operating Male oder Blade Runner aussieht als an einen Film, der auf einem farbenfrohen und fröhlichen Jump’n’Run für Jugendliche basiert. Dies war jedoch beabsichtigt – zumindest teilweise. Sowohl Nintendo als auch Miyamoto machten sich ein wenig Sorgen über die eigentümliche, dunklere Atmosphäre, die der Film sein sollte. Gleichzeitig sind die Regisseure daran gewachsen, also warum nicht sie damit rollen lassen?

Es war zweifellos auch ein Faktor, dass Sega die Firma nach und nach als „kindisch“ bezeichnete, während er ältere Titel wie Temporal Kombat herausbrachte. Nintendo entdeckte schnell von Hand, dass dunkler nicht von Natur aus „viel besser“ bedeutet.

4 Hoskins kann man normalerweise sehen, wie sie einen getarnten Gipsverband tragen, weil sie sich beim Schießen verletzt haben

Da die Hauptdarsteller des Mario Bros-Films entwickelt wurden, um mit den schrecklichen Problemen bei der Aufnahme fertig zu werden, hat es sich ein bisschen gelohnt, es muss niemanden schockieren, dass beide Stars die periodischen Verletzungen am Set erlitten haben.

Sowohl er als auch Leguizamo hatten angeblich ein Auto zusammengebrochen, und auch Hoskins hatte eine Van-Tür gegen seinen Finger gehämmert. Dies führte dazu, dass der Star für den Rest der Dreharbeiten einen fleischfarbenen Schauspieler ausüben musste. Obwohl es mindestens teilweise maskiert ist, ist es gelegentlich im endgültigen Videomaterial auf seiner Hand zu finden.

3 Die „De-Evolution-Waffen sind nur getarnte SNES-Super-Zielfernrohre“

Das Prinzip einer riesigen fortschrittlichen Waffe mit der Fähigkeit, ein Lebewesen zu verzerren und auch zu „entarten“, ist ein nettes. Es wird jedoch dramatisch weniger beeindruckend, wenn Sie einfach erfahren, was diese Waffen waren. Diese angeblich modernen Panzerfäuste, die bei verschiedenen Showdowns im Film enthalten waren, waren nichts Größeres als SNES Super Range Light Guns, die dekoriert und auch neu lackiert wurden, um noch mehr „Science-Fiction“ auszusehen.

Sprechen Sie über erschwinglich und auch sorglos! Es ist ein Wunder, dass sie nicht darauf zurückgegriffen haben, die Straßen der Stadt mit umherziehenden ROB-Robotern zu verbessern oder die Stars mit aufgeputzten Power-Handschuhen zu schnüren, um sie in Actionszenen zu verwenden.

2 Ein verkleinertes Ende aufgrund von Zeit- und Budgetbeschränkungen

Ob Zeit- oder Geldmangel, Filme beinhalten oft einschränkende Einschränkungen, selbst solche, die von einem bedeutenden Studio wie Nintendo wirtschaftlich unterstützt werden. Obwohl der Mario-Film besonders von einem steinigen Produktionsverfahren betroffen war, das weit über den Budgetplan hinausging und auch mehrere Wochen über dem zugewiesenen Zeitplan lag. Dennis Receptacle behauptet, dass er für einfache 5 Wochen am Set sein sollte, die direkt in 17 ausgewachsen sind.

Aufgrund dieser Hürden mussten verschiedene Szenen von der ursprünglichen Vision reduziert oder abgespeckt werden. Dies bestand aus einem großen Finale, das vom Höhepunkt, in dem Mario die Brooklyn Bridge erklimme und einen explosiven Bob-Omb auf Koopa fallen ließ, bis hin zu einem pietistischen Super Range reichte.

1 Die Yoshi-Kreatur brauchte zahlreiche Puppenspieler, um zu operieren

Trotz der großen Trennung von seinem Ressourcenmaterial gibt es einige raffinierte Rückrufe zu bekannten Mario-Überlieferungen, Umgebungen und auch Charakteren. Eine, die normalerweise vergessen wird, ist die Dinosaurierpuppe im Jurassic Park-Stil, die für Yoshi stehen soll. Die 90er waren wirklich die Jahre der Dinosaurier im Film …

Dieses kleine Individuum erscheint nur in ein paar kurzen Szenen, die ungefähr 2 Minuten dauern, obwohl es verständlich ist, über die Feinheiten nachzudenken, die Yoshi zum Leben erwecken. Offensichtlich brauchte diese seltsame kleine Kreatur 60 Meter Draht, der im Inneren vollgestopft und auch manipuliert war, um ihre 64 getrennten Bewegungen zu bewältigen. Es wurde zusätzlich von monströsen 9 Puppenspielern reguliert! Mutter mia!